《*民间美术—脸谱》说课稿1 我说课的内容是人教版美术教材九年级下册第三单元*民间美术脸谱，我将从八个方面来进行阐述： 一、教材分析 这是一堂欣赏评述课。脸谱是*戏剧中特有的化妆艺术。以写实与下面是小编为大家整理的《*民间美术—脸谱》说课稿3篇（2023年）,供大家参考。
《*民间美术—脸谱》说课稿1
我说课的内容是人教版美术教材九年级下册第三单元*民间美术脸谱，我将从八个方面来进行阐述：
一、教材分析
这是一堂欣赏评述课。脸谱是*戏剧中特有的化妆艺术。以写实与象征相结合的艺术夸张手法。京剧脸谱分为生、旦、净、丑四个行当.它的各种色彩显示不同的作用与象征。本课选用了学生较为熟悉且具有典型意义的传统京剧人物形象，使学生能够很快的掌握本课学习内容，能在理解教师意图的基础上完成学习任务。
课时为1课时。
二、学情分析
本课教学的对象是九年级的学生。学生的感知力、理解力较强，通过几年的学习积累，已经有了很好的构图基础，但我上课的是农村中学的学生，他们大部分性格淳朴、单纯，喜欢上美术课。
根据以上的分析，我制定了
三、教学目标
知识与技能：认识脸谱，了解脸谱的四个行当及其基本特征。
过程与方法：通过脸谱图片的欣赏，初步掌握脸谱的各种色彩显示不同的作用与象征。
情感态度价值观：通过脸谱的学习和绘画，培养学生对*民间美术的热爱。
四、重点难点
重点：掌握脸谱的基本特征以及基本画法。
难点：培养学生对脸谱的热爱，激发学生创作思维。
五、教法学法
在教学中，为了更好的突出重点、突破难点，侧重学生的体验过程，针对中学生的心理特点和认知规律，在教学中我采用演示法、谈话法、范例教学法进行教学，通过范例的欣赏，感受*民间美术的悠久和深厚的内涵。
在学法上，主要通过欣赏、比较、谈话、动手画画等方法相结合。通过评价激励，引导学生积极发现并归纳，体会创作的快乐，发展学生的想象力、提高学生的创造力。
六、教具、学具准备
教具：多媒体课件 《脸谱》；水彩笔、油性笔、彩色铅笔等各种绘画工具。
学具：水彩笔、油性笔、彩色铅笔等各种绘画工具。
七、教学过程
1． 感受情境 揭示主题
在《唱脸谱》的音乐中，通过欣赏造型各异、风格独特的各种脸谱，在教师的引导下畅谈感受，为后面创作做好铺垫。
师问：刚刚展示的是哪种民间美术？它有些什么特点？从而归纳出脸谱的基本特征。
2．归纳知识 化解难点
展示生、旦、净、丑图片，了解戏剧中的四个行当，并及时反馈。
生：男性演员 旦：女性演员 净：大花脸 丑：喜剧演员
师问：诸葛亮属于生、旦、净、丑四个行当里面的哪个行当？
教师现场演唱《说唱脸谱》片段，让学生听出各种色彩显示不同的作用与象征。
师问：脸谱中的各种色彩在脸谱中代表什么含义？
引导学生分析各种色彩在脸谱中所表示的含义，激发学生的创作热情。
红：忠贞 英勇的人物形象 黑：正直 无私 刚正不阿的人物形象
白：阴险 疑诈的人物形象......
师问：它采用了哪些工具材料？
了解工具材料，用笔用色。
3．教师示范 板演步骤显示重点
教师现场示范画脸谱步骤，并及时提醒同学们在作画过程中的注意事项。
通过教师的示范，学生更加直接地了解到如何去画脸谱，同时在作画过程中感受*民间美术的魅力。
4．大胆创作 尽情发挥创造美丽
为了给学生自由发挥、创造的空间，调动同学的大胆创作热情，邀请学生上台进行添画。播放音乐《粉墨人生》，限时完成添画，并及时简评。
培养学生的自信心，体验造型活动带来的乐趣。
课件展示作业要求，学生作业，教师巡视辅导。
5．展示欣赏 互相评价感受美丽
在学生绘画基本完成时，我让学生采用自评为主，互评与教师简评为辅的方法进行评价。从构图、线条、色彩等各个方面尽情感受学生创造的美。
让学生参与到教学中，培养学生的自信心，体验成功的喜悦。
6．课堂小结
教师根据同学们在作业过程中出现的问题加以总结，展示、分析、表扬画的扎实的同学，最后设计一小段结束语：本课主要是对*民间美术（脸谱）的学习，通过老师的查看，同学们运用不同的色彩表现了不同的人物，我相信只要你们做个有心人，就会发现周围更多的你更喜欢的*民间美术。脸谱艺术是前人留给我们的宝贵遗产，与戏曲艺术一样，是我们中华民族文化的瑰宝，也是人类的精品，我们应该好好的继承和发扬。
戏曲欣赏
八、教学评价
这节课通过欣赏*民间美术脸谱，认识脸谱独特的美感和表现特点，了解脸谱中生、旦、净、丑四个行当并且能够辨别，通过对脸谱图片的欣赏，知道脸谱中各种色彩显示不同的作用与象征。课堂上营造了非常浓厚的艺术氛围，在一定程度上激发了学生的共鸣。脸谱只是*民间美术的一种，希望在课后能够了解更多的民间美术。
《*民间美术—脸谱》说课稿3篇扩展阅读
《*民间美术—脸谱》说课稿3篇（扩展1）
——*民间美术说课稿3篇
*民间美术说课稿1
一、说教材
1．内容、地位和作用
本课由民间美术的界定、民间美术的特点和民间美术主要种类介绍三部分构成，罗列了年画、刺绣、风筝、玩具、编织、剪纸等民间美术。本课结合苏州地区的特色，重点介绍年画和刺绣。通过欣赏*民间美术，使学生了解什么是民间美术和民间美术的特点，对我们伟大民族灿烂丰富的民间美术有所了解，增加知识，增强民族自豪感，提高学生对民间美术的审美能力，培养热爱民间美术的情感。
2．教学目标
（1）知识目标：了解民间美术与生活的密切联系，以及它独特的形式语言。
（2）能力目标：提高学生对民间艺术的鉴赏能力，丰富和发展学生的艺术创造力。
（3）情感目标：培养热爱民间美术的情感，增强民族自豪感。
3．教学重难点
（1）重点：民间美术与我们生活的联系；继承民间艺术传统，发扬民族精神，弘扬民族文化传统的引导，增强民族自豪感。
（2）难点：民间美术独特的形式语言的理解以及其中的寓意。
二、说学情
高一的学生已经有一定的欣赏水*，对美术作品也有了自己的了解和偏好。对于民间美术，他们在生活中已经有了一些接触，但大部分学生对民间美术这一主题缺乏深刻的认识，甚至有学生认为民间美术就是简单粗糙的代名词，又或者认为在现代社会中，已经不需要民间美术等等的狭隘想法。因为有了这些想法，有的学生在学习时可能还会有抵触的情绪，所以教师在教学的过程中内容不宜讲得过于理论化，而应当多结合生活实际和生活经验，让他们在体验中意识到民间美术的重要价值。学生在学习的过程中可能对图片更感兴趣，所以本课注意从图片本身出发，便于学生得出较为直观的结论，而不倾向于简单知识的传授。
三、说教法学法
1、教法指导
根据本课性质及学生状况，主要采取“激发启发--引导分析”的方法。充分利用多媒体教具和实物教具，采用欣赏、启发、归纳相结合的教学方法。通过提问与组织讨论，培养学生的作品分析能力，启发学生的思维。
2.、学法指导
引导学生采用欣赏观察、实践、讨论、归纳等方法学习。通过视频或实物的展示，引导学生自主探究、亲手创作，了解丰富多彩的民间美术形式、民间美术的艺术特征以及民间美术与民俗的关系。讨论明确民间美术的重大意义，丰富和发展学生的艺术创造力。
四、说教学过程
（一）组织教学：检查学生准备情况。
（二）导入新课（1分钟）
利用“民族的才是世界的，才是有生命力的。民间美术是民族文化的重要组成部分，因此，作为一个*人，应该了解*的民间美术”作为开场。播放视频《*民间美术》，运用直观教学的方法，让学生对民间美术有直接的感受。
请各组根据课前预习，从预先放置的盒子中，集体讨论后选出属于民间美术作品。小组讨论后结合书本知识，推荐一位评委上台讲评。
（三）讲授新课
1．设置问题，引领学生欣赏
讲解民间美术的定义，并提问：民间美术有哪些特点？民间美术大体有哪些种类？加强学生对民间美术的理解。学生回答问题后，对答案进行分类、归纳总结后提问：同学们知道自己家乡有些什么民间美术吗？激发学生的学习热情。
2．讲解
选取年画、刺绣、风筝、玩具、编织、剪纸作为素材，介绍相关艺术作品的产生背景、发展历史和目前的发展状况。同时解析不同民间艺术形式的所表示的深刻含义。
（1）年画（12分钟）
我国历史名城苏州，物产丰富，文化茂盛，手工艺美冠天下，名家备出，曾有过文征明、唐伯虎、仇英等一大批杰出的文人墨客，其文化底蕴、积淀深厚，年画深受其影响，追溯起来千年历史。明代时，出现了木刻年画，清，雍，乾里，山塘街及桃花坞一带作坊达50多家，盛极一时。作品不但远播海内外，还对日本“浮世绘”产生了深远的影响。太*天国时，山塘街一带毁于战火，年画铺纷纷迁至唐伯虎居桃花坞一带，遂以桃花坞年画命名之，[师边介绍桃花坞年画，边放桃花坞年画从古至今的社址变迁片断]，随着国外石印年画向我国的倾销，桃花坞年画深受威胁，历经坎坷，几起几落，*后，桃花坞年画重获新生，成立了年画社，新社址在苏州观前街宫巷艺石斋内。桃花坞年画的文化内涵及独特的制作方法独树一帜。年画作品多次到日、美、意、卢森堡等地展出，被誉为“东方百艺之花”。
引领学生欣赏桃花坞年画的制作过程，展示作品。《一团和气》是桃花坞年画中影响极深，流传很广的传统代表作画面呈圆型。中央是头戴红花，扎羊角发髻，活泼天真，憨态可掬有似稚童，又似老妪的笑脸，身穿锦团服饰，颈佩长命富贵银锁，手棒《各气吉祥》卷轴，给人喜气洋洋，富足堂皇的感觉。在构图形象塑造上特意呈圆型，寓意“团圆”“圆满”，表达了人们在新春佳节中盼望家庭和睦，生活幸福，诸事顺道的良好的愿望。请学生看完后谈自己的感想。
桃花坞年画题材内容相当丰富，除了一些吉祥喜庆之作外，还有小说戏剧类、祈福避灾类、风俗时事类，比如这一幅《上海火车站》就是反映当时新事物的一幅风俗画。同学们看完后，通过解释和互相提问等方法上讲台介绍作品
（2）刺绣（9分钟）
分别介绍*的四大名绣：江苏的苏绣、湖南的湘绣、四川的蜀绣，广东的粤绣。
苏绣有着三千多年悠久的历史了，如果把苏绣比作皇冠，双面绣可称是皇冠上的明珠。什么是双面绣呢？
[播放一段介绍苏绣的片子] [同学们互相交流感受]老师示范刺绣的制作。
（3）风筝（1分钟）
放风筝是男女老少都喜欢的集运动、娱乐于一体的活动。同学们介绍自己看过的风筝及放风筝的感受。
（4）玩具（2分钟）
每个人的童年几乎都是由各种玩具随着成长的，民间玩具充满了人们对儿童深沉的爱和美好的祝愿，我国的民间玩具历史悠久，因地制宜，就地取材，通过加工制作，使之成为精美的民间艺术品。请学生生回忆儿时的玩具，并介绍以前最喜欢的玩具是什么？为什么？
（5）编织（1分钟）
在我国辽阔的土地上各种竹、藤、草、玉米皮遍地都是，劳动人民充分利用其材质，巧妙编织出造型优美的盘、篮、鞋、席等实用美观的工艺品，在我国南方的竹编，劳动人民利用竹材的皮和簧不同泽，竹、幂的宽和窄，编插技法制成不同的竹制品，造型美观，而耐用的整体形态达到静中有色，粗中有细，硬中有柔的艺术效果。[边介绍边看各地编织品的录像]
（6）剪纸（2分钟）
[放背景音乐《喜洋洋》]
[通过表演剪、贴、看的一系列动作，请同学们猜含义。]
仅仅靠一把剪刀在纸上剪刻，就能创造出丰富多彩的生活（老师边剪边展示）。
3．赏析比较
教师展示一幅*文人画作品和一幅剪纸作品，请同学们比较二者之间的不同。思考：二者的题材内容是怎么来的？形式方面有什么不同？（注意：教师引导学生从作品的材料、形式以及创作者和作品的服务对象等方面进行比较。）学生分组讨论后请代表讲评。
教师总结:刚刚大家分析得很好,文人画重视主观意趣和笔墨情趣,以笔墨直抒胸中的自我成为文人画家的主旨,而民间美术是一种自发性的美术形式，是人们在长期的生活实践和积累中，为了满足自己的审美需求以及祈求幸福的愿望而逐步发展起来的一种独特的美术门类。直接反映劳动人民的思想情感和审美趣味。
教师：民间美术影响了我们的生活，为我们带来一些风格独特的艺术品，它丰富了我们的视觉艺术，是民俗活动的重要组成部分，要好好保护，继承和发扬等。学生相互探讨民间美术与生活究竟有哪些关系？
［设计意图］：通过画面的比较，使学生初步认识民间美术与其他美术作品的不同， 直接感受民间美术特有的美。通过学生对民间美术与生活关系的探讨，让学生体会到民间美术与我们生活的密切联系。
（四）总结（1分钟）
本节课，我们通过学习，了解了民间美术是人民群众在生产、生活中创造的，用以美化环境、丰富民俗活动美术。它遍及人民生活的各个领域，有其独特的艺术语言，是中华民族几千年来历代传承与创造的珍贵财富，蕴含了中华民族最深层的文化内涵。我们既要自觉保护它，更应结合现代社会的需求有选择地将其继承、发扬广大。最后同学们观看了创意剪纸作品及视频，拓展了学生的思维。在学习后，学生进行了课堂练习，在刚刚完成的作品中，有很多同学都有自己的创意，很不错。
课后活动建议：
①调查你所居住的地方有哪些民俗，尝试用文字或绘画的形式记录下来。
②收集你最喜欢的民间美术作品，尝试用它们来布置你的房间，谈谈从中有什么体会并与同学交流。
五、板书设计
比较人文画作品和剪纸作品的区别
*民间美术说课稿2
尊敬的评委老师：
你们好！我说课的内容是人教版美术教材九年级下册第三单元《*民间美术——脸谱》，我将从从教材分析、学情分析、教学目标、教学重点难点、教法学法、教具学具准备和教学过程这几个方面来进行阐述。
一、教材分析
这是一堂欣赏评述课。脸谱是*戏剧中特有的化妆艺术。以写实与象征相结合的艺术夸张手法。京剧脸谱分为生、旦、净、丑四个行当.它的各种色彩显示不同的作用与象征。本课选用了学生较为熟悉且具有典型意义的传统京剧人物形象，使学生能够很快的掌握本课学习内容，能在理解我的意图的基础上完成学习任务。
二、学情分析
本课教学的对象是九年级的学生。学生的感知力、理解力较强，通过几年的学习积累，已经有了很好的构图基础。
根据以上的分析，我制定了
三、教学目标
知识与技能：认识脸谱，了解脸谱的四个行当及其基本特征。
过程与方法：通过脸谱图片的欣赏，初步掌握脸谱的各种色彩显示不同的作用与象征。
情感态度价值观：通过脸谱的学习和绘画，培养学生对*民间美术的热爱。
四、重点难点
重点：掌握脸谱的基本特征以及基本画法。
难点：培养学生对脸谱的热爱，激发学生创作思维。
五、教法学法
在教学中，为了更好的突出重点、突破难点，侧重学生的体验过程，针对中学生的心理特点和认知规律，在教学中我采用演示法、谈话法、范例教学法进行教学，通过范例的欣赏，感受*民间美术的悠久和深厚的内涵。
在学法上，主要通过欣赏、比较、谈话、动手画画等方法相结合。通过评价激励，引导学生积极发现并归纳，体会创作的快乐，发展学生的想象力、提高学生的创造力。
六、教具、学具准备
教具：多媒体课件《脸谱》；
学具：水彩笔、油性笔、彩色铅笔等各种绘画工具。
七、教学过程
1、感受情境揭示主题
在《唱脸谱》的音乐中，通过欣赏造型各异、风格独特的各种脸谱，在我的引导下畅谈感受，为后面创作做好铺垫。
我问：刚刚展示的是哪种民间美术？它有些什么特点？从而归纳出脸谱的基本特征。
2、归纳知识化解难点
展示生、旦、净、丑图片，了解戏剧中的四个行当，并及时反馈。
生：男性演员旦：女性演员净：大花脸丑：喜剧演员
我问：诸葛亮属于生、旦、净、丑四个行当里面的哪个行当？
我现场演唱《说唱脸谱》片段，让学生听出各种色彩显示不同的作用与象征。
我问：脸谱中的各种色彩在脸谱中代表什么含义？
引导学生分析各种色彩在脸谱中所表示的含义，激发学生的创作热情。
红：忠贞英勇的人物形象黑：正直无私刚正不阿的人物形象
白：阴险疑诈的人物形象......
我问：它采用了哪些工具材料？
了解工具材料，用笔用色。
3、示范板演步骤显示重点
我现场示范画脸谱步骤，并及时提醒同学们在作画过程中的注意事项。
通过我的示范，学生更加直接地了解到如何去画脸谱，同时在作画过程中感受*民间美术的魅力。
4、大胆创作尽情发挥创造美丽
为了给学生自由发挥、创造的空间，调动同学的大胆创作热情，邀请学生上台进行添画。播放音乐《粉墨人生》，限时完成添画，并及时简评。
培养学生的自信心，体验造型活动带来的乐趣。
课件展示作业要求，学生作业，教师巡视辅导。
5、展示欣赏互相评价感受美丽
在学生绘画基本完成时，我让学生采用自评为主，互评与教师简评为辅的方法进行评价。从构图、线条、色彩等各个方面尽情感受学生创造的美。
让学生参与到教学中，培养学生的自信心，体验成功的喜悦。
6、课堂小结
我根据同学们在作业过程中出现的问题加以总结，展示、分析、表扬画的扎实的同学，最后设计一小段结束语：本课主要是对*民间美术（脸谱）的学习，通过老师的查看，同学们运用不同的色彩表现了不同的人物，我相信只要你们做个有心人，就会发现周围更多的你更喜欢的*民间美术。脸谱艺术是前人留给我们的宝贵遗产，与戏曲艺术一样，是我们中华民族文化的瑰宝，也是人类的精品，我们应该好好的继承和发扬。
*民间美术说课稿3
一、说教材
1．内容、地位和作用
本课由民间美术的界定、民间美术的特点和民间美术主要种类介绍三部分构成，罗列了年画、刺绣、风筝、玩具、编织、剪纸等民间美术。本课结合苏州地区的特色，重点介绍年画和刺绣。通过欣赏*民间美术，使学生了解什么是民间美术和民间美术的特点，对我们伟大民族灿烂丰富的民间美术有所了解，增加知识，增强民族自豪感，提高学生对民间美术的审美能力，培养热爱民间美术的情感。
2．教学目标
（1）知识目标：了解民间美术与生活的密切联系，以及它独特的形式语言。
（2）能力目标：提高学生对民间艺术的鉴赏能力，丰富和发展学生的艺术创造力。
（3）情感目标：培养热爱民间美术的情感，增强民族自豪感。
3．教学重难点
（1）重点：民间美术与我们生活的联系；继承民间艺术传统，发扬民族精神，弘扬民族文化传统的引导，增强民族自豪感。
（2）难点：民间美术独特的形式语言的理解以及其中的寓意。
二、说学情
高一的学生已经有一定的欣赏水*，对美术作品也有了自己的了解和偏好。对于民间美术，他们在生活中已经有了一些接触，但大部分学生对民间美术这一主题缺乏深刻的认识，甚至有学生认为民间美术就是简单粗糙的代名词，又或者认为在现代社会中，已经不需要民间美术等等的狭隘想法。因为有了这些想法，有的学生在学习时可能还会有抵触的情绪，所以教师在教学的过程中内容不宜讲得过于理论化，而应当多结合生活实际和生活经验，让他们在体验中意识到民间美术的重要价值。学生在学习的过程中可能对图片更感兴趣，所以本课注意从图片本身出发，便于学生得出较为直观的结论，而不倾向于简单知识的传授。
三、说教法学法
1、教法指导
根据本课性质及学生状况，主要采取“激发启发--引导分析”的方法。充分利用多媒体教具和实物教具，采用欣赏、启发、归纳相结合的教学方法。通过提问与组织讨论，培养学生的作品分析能力，启发学生的思维。
2.、学法指导
引导学生采用欣赏观察、实践、讨论、归纳等方法学习。通过视频或实物的展示，引导学生自主探究、亲手创作，了解丰富多彩的民间美术形式、民间美术的艺术特征以及民间美术与民俗的关系。讨论明确民间美术的重大意义，丰富和发展学生的艺术创造力。
四、说教学过程
（一）组织教学：检查学生准备情况。
（二）导入新课（1分钟）
利用“民族的才是世界的，才是有生命力的。民间美术是民族文化的重要组成部分，因此，作为一个*人，应该了解*的民间美术”作为开场。播放视频《*民间美术》，运用直观教学的方法，让学生对民间美术有直接的感受。
请各组根据课前预习，从预先放置的盒子中，集体讨论后选出属于民间美术作品。小组讨论后结合书本知识，推荐一位评委上台讲评。
（三）讲授新课
1．设置问题，引领学生欣赏
讲解民间美术的定义，并提问：民间美术有哪些特点？民间美术大体有哪些种类？加强学生对民间美术的理解。学生回答问题后，对答案进行分类、归纳总结后提问：同学们知道自己家乡有些什么民间美术吗？激发学生的学习热情。
2．讲解
选取年画、刺绣、风筝、玩具、编织、剪纸作为素材，介绍相关艺术作品的产生背景、发展历史和目前的发展状况。同时解析不同民间艺术形式的所表示的深刻含义。
（1）年画（12分钟）
我国历史名城苏州，物产丰富，文化茂盛，手工艺美冠天下，名家备出，曾有过文征明、唐伯虎、仇英等一大批杰出的文人墨客，其文化底蕴、积淀深厚，年画深受其影响，追溯起来千年历史。明代时，出现了木刻年画，清，雍，乾里，山塘街及桃花坞一带作坊达50多家，盛极一时。作品不但远播海内外，还对日本“浮世绘”产生了深远的影响。太*天国时，山塘街一带毁于战火，年画铺纷纷迁至唐伯虎居桃花坞一带，遂以桃花坞年画命名之，[师边介绍桃花坞年画，边放桃花坞年画从古至今的社址变迁片断]，随着国外石印年画向我国的倾销，桃花坞年画深受威胁，历经坎坷，几起几落，*后，桃花坞年画重获新生，成立了年画社，新社址在苏州观前街宫巷艺石斋内。桃花坞年画的文化内涵及独特的制作方法独树一帜。年画作品多次到日、美、意、卢森堡等地展出，被誉为“东方百艺之花”。
引领学生欣赏桃花坞年画的制作过程，展示作品。《一团和气》是桃花坞年画中影响极深，流传很广的传统代表作画面呈圆型。中央是头戴红花，扎羊角发髻，活泼天真，憨态可掬有似稚童，又似老妪的笑脸，身穿锦团服饰，颈佩长命富贵银锁，手棒《各气吉祥》卷轴，给人喜气洋洋，富足堂皇的感觉。在构图形象塑造上特意呈圆型，寓意“团圆”“圆满”，表达了人们在新春佳节中盼望家庭和睦，生活幸福，诸事顺道的良好的愿望。请学生看完后谈自己的感想。
桃花坞年画题材内容相当丰富，除了一些吉祥喜庆之作外，还有小说戏剧类、祈福避灾类、风俗时事类，比如这一幅《上海火车站》就是反映当时新事物的一幅风俗画。同学们看完后，通过解释和互相提问等方法上讲台介绍作品
（2）刺绣（9分钟）
分别介绍*的四大名绣：江苏的苏绣、湖南的湘绣、四川的蜀绣，广东的粤绣。
苏绣有着三千多年悠久的历史了，如果把苏绣比作皇冠，双面绣可称是皇冠上的明珠。什么是双面绣呢？
[播放一段介绍苏绣的片子] [同学们互相交流感受]老师示范刺绣的制作。
（3）风筝（1分钟）
放风筝是男女老少都喜欢的集运动、娱乐于一体的活动。同学们介绍自己看过的风筝及放风筝的感受。
（4）玩具（2分钟）
每个人的童年几乎都是由各种玩具随着成长的，民间玩具充满了人们对儿童深沉的爱和美好的祝愿，我国的民间玩具历史悠久，因地制宜，就地取材，通过加工制作，使之成为精美的民间艺术品。请学生生回忆儿时的玩具，并介绍以前最喜欢的玩具是什么？为什么？
（5）编织（1分钟）
在我国辽阔的土地上各种竹、藤、草、玉米皮遍地都是，劳动人民充分利用其材质，巧妙编织出造型优美的盘、篮、鞋、席等实用美观的工艺品，在我国南方的竹编，劳动人民利用竹材的皮和簧不同泽，竹、幂的宽和窄，编插技法制成不同的竹制品，造型美观，而耐用的整体形态达到静中有色，粗中有细，硬中有柔的艺术效果。[边介绍边看各地编织品的录像]
（6）剪纸（2分钟）
[放背景音乐《喜洋洋》]
[通过表演剪、贴、看的一系列动作，请同学们猜含义。]
仅仅靠一把剪刀在纸上剪刻，就能创造出丰富多彩的生活（老师边剪边展示）。
3．赏析比较
教师展示一幅*文人画作品和一幅剪纸作品，请同学们比较二者之间的不同。思考：二者的题材内容是怎么来的？形式方面有什么不同？（注意：教师引导学生从作品的材料、形式以及创作者和作品的服务对象等方面进行比较。）学生分组讨论后请代表讲评。
教师总结:刚刚大家分析得很好,文人画重视主观意趣和笔墨情趣,以笔墨直抒胸中的自我成为文人画家的主旨,而民间美术是一种自发性的美术形式，是人们在长期的生活实践和积累中，为了满足自己的`审美需求以及祈求幸福的愿望而逐步发展起来的一种独特的美术门类。直接反映劳动人民的思想情感和审美趣味。
教师：民间美术影响了我们的生活，为我们带来一些风格独特的艺术品，它丰富了我们的视觉艺术，是民俗活动的重要组成部分，要好好保护，继承和发扬等。学生相互探讨民间美术与生活究竟有哪些关系？
［设计意图］：通过画面的比较，使学生初步认识民间美术与其他美术作品的不同， 直接感受民间美术特有的美。通过学生对民间美术与生活关系的探讨，让学生体会到民间美术与我们生活的密切联系。
（四）总结（1分钟）
本节课，我们通过学习，了解了民间美术是人民群众在生产、生活中创造的，用以美化环境、丰富民俗活动美术。它遍及人民生活的各个领域，有其独特的艺术语言，是中华民族几千年来历代传承与创造的珍贵财富，蕴含了中华民族最深层的文化内涵。我们既要自觉保护它，更应结合现代社会的需求有选择地将其继承、发扬广大。最后同学们观看了创意剪纸作品及视频，拓展了学生的思维。在学习后，学生进行了课堂练习，在刚刚完成的作品中，有很多同学都有自己的创意，很不错。
课后活动建议：
①调查你所居住的地方有哪些民俗，尝试用文字或绘画的形式记录下来。
②收集你最喜欢的民间美术作品，尝试用它们来布置你的房间，谈谈从中有什么体会并与同学交流。
五、板书设计
比较人文画作品和剪纸作品的区别
《*民间美术—脸谱》说课稿3篇（扩展2）
——大班《京剧脸谱》说课稿3篇
大班《京剧脸谱》说课稿1
一、设计意图
在进行五大领域课程教学中，《脸谱艺术》一课深受孩子们的喜爱，在课堂上总有意犹未尽的感觉，我想何不根据孩子的兴趣点出发。进行课的延伸活动。在前两节课中提到京剧脸谱是我国传统戏曲中角色脸部的化妆，是我国的传统文化艺术。以这个为根基，何不利用真实脸部化妆的教学形式，可以进一步激发幼儿的民族自豪感，又可以让幼儿在宽松游戏的艺术形式中感受，体验化妆的乐趣。同时打破了艺术在纸上创作的一贯方式，让幼儿在真实的体验中去感受美创造美，抒发美的情感。因此我选择了设计脸部化妆，《京剧脸谱》这一艺术教学课。
同时课程教学过程分为三部分：
（一）《脸谱艺术》
（二）制作京剧脸谱
（三）脸部化妆《京剧脸谱》
本节课为课程的第三部分
二、活动目标
《纲要》中指出：“艺术活动的目标为喜欢参加艺术活动，并能大胆地表现自己的情感和体验”因此根据大班孩子的实际情况和年龄特点目标如下： 1鼓励幼儿大胆地在脸上创作京剧脸谱。 2体验创作的乐趣，培养幼儿的合作精神。
三、重点、难点
用对称的方法大胆而有创意地在脸上创作脸谱。
四、教学活动准备
京剧脸谱面具，多媒体课件。化妆中用的人体彩笔、胭脂、口红、镜子、摄像机、毛巾等。
五、教法、学法
教法主要采用表演引入法、多媒体示范法、游戏示范法，时刻体现以幼儿为主体，教师适时引导与指导的教学方法。
学法主要采用幼儿合作交流，自主大胆表现，以发展幼儿为主的理念进行教学。
六、活动过程
（一）创设环境、兴趣引入
利用前一节课的制作脸谱面积及京剧脸谱音乐的播放布置活动室，营造京剧艺术的氛围。
（二）欣赏幼儿的表演
请我园一位会表演京剧的幼儿化好妆穿好戏服进行《说唱脸谱》的表演，进一步引发幼儿的兴趣。
（三）教师引导幼儿前两节课中的已有经验和对京剧脸谱的了解，重点利用课件中播放的脸谱艺术，夸张、对称、不同的颜色代表不同的含义进行巩固加深提升幼儿对画京剧脸谱的兴趣。
（四）化妆脸谱体验创作的快乐
教师引导化妆脸谱的步骤，以一名幼儿为实例，重点强调对称的脸谱画法（以鼻子为中心轴，左右对称），从中攻破本节课的重点和难点，让幼儿了解对称美。
（五）幼儿自主探索，化妆脸谱
在幼儿创作时可自主选择分组，即可自主化妆，也可以两名幼儿合作化妆创作脸谱，教师从中适时的指导，鼓励幼儿大胆创作。
（六）分享快乐、体验快乐
1教师将幼儿的创作过程及成果摄录下来，作品完成后可让幼儿讲解创作的意图及想表达的想法，让幼儿体验创作的快乐。
2播放摄录的记录片进行展示、欣赏、体验抒发自己对美的情感。
大班《京剧脸谱》说课稿2
一、说教材
京剧脸谱，是我国最具民族特色的一种特殊的化妆方法，脸谱既是一种舞台化妆，也是一种装饰性很强的图案艺术，具有很高的审美价值，是*老百姓喜闻乐见的一种艺术形式。《说唱脸谱》是一首京剧与流行音乐相结合的戏歌，借鉴京剧唱腔和旋律，将我国的传统戏曲元素巧妙地融入到歌曲之中，使整首歌听起来琅琅上口，亦歌亦戏。在幼儿园指导纲要中，明确提出：“丰富幼儿的情感，培养初步的感受美、表现美的情趣和能力。”为了让幼儿了解京剧是我国的国粹，体会民间戏剧的艺术价值，并能够让他们亲眼所见，去更直观的感受体验京剧艺术的魅力，所以我选择了欣赏京剧脸谱这节课，并通过本次活动让幼儿能更深刻地了解了脸谱的种类，各种脸谱的意义，培养幼儿对*特有的脸谱艺术的浓厚兴趣。
二、说目标
京剧并非是幼儿生活中经常遇到和熟悉的事物，根据大班幼儿的学习特点，能在观察中进行分析、比较，掌握物体形象的基本特征。能欣赏多种形式的艺术品，并领会其基本内容。所以我制定了以下目标：
1、引导幼儿欣赏各种京剧脸谱，初步了解*这一特有的戏曲形式，了解京剧脸谱的象征意义。
2、通过听说唱脸谱，能大胆地表现自己的情感和体验，激发起孩子喜爱京剧、了解国学、热爱祖国的情感。
3、通过用语言描述对脸谱的特征，培养幼儿观察力，思维能力。
三、说重点、难点
根据大班幼儿的年龄发展的特点及教学目标，设计教学重点难点。
重点：欣赏京剧脸谱鲜艳的色彩和夸张的形象。
难点：学习用语言表达对京剧脸谱的感受以及脸谱色彩的象征意义等。
四、说活动准备
为了此次活动的顺利进行，我特别准备了脸谱及PPT、录音磁带、录音机等
五、说教法、学法
教法：
1、视听结合法：兴趣是最好的老师，要想上好这节课首先要吸引幼儿的眼球引起幼儿的注意，因此，我采用了这个方法，通过现代教育技术让幼儿得到多方面的发展（视觉、听觉等）。
2、提问法：教师起主导作用提出问题通过一问一答的形式引导幼儿表到自己的生活经验例如教师可以问：（小朋友们听过京剧吗？你们觉得的京剧是什么样的？等）
3、直观演示法：教师出示脸谱图片，让幼儿直观地感受脸谱夸张、形象的特点，更利于幼儿体会京剧中的各种角色，体会情感。
学前阶段的幼儿是通过感官进行各项学习的，教师应协助幼儿有目的的观察，因此，幼儿可以通过下列方法学习：
1、陈述法：让幼儿自己观察、描述脸谱的特征。
2、讨论法：班级里同学以小组为单位谈谈自己对脸谱的感受，相互交流，倾听······。《纲要》中指出：创造一个自由、宽松的语言交往环境，支持鼓励、吸引幼儿与教师、同伴或其他人交谈，体验语言的乐趣。所以在活动中，我鼓励幼儿积极主动地去说，尽量迁移他们已有的生活经验，积累和丰富新经验。
3、视听结合法：通过课件，幼儿抓住丰富的画面，而且操作方便，突出了活动的新颖。
六、说教学活动过程
（一）导入活动，引起幼儿活动的兴趣。
1、幼儿欣赏歌曲说唱脸谱。
（1）师：“今天，老师带来了一段歌曲，我们一起仔细听听这段歌中唱了什么。
（2）幼儿交流后，教师归纳：京剧是*特有的戏剧艺术，在世界上很有影响，人们提到京剧就会想到*。京剧演员脸上都涂着鲜艳漂亮的油彩。
（由京剧片段导入活动，能够提高孩子的兴趣，同时也能够引出本节活动的主题：脸谱。）
（二）观察、了解脸谱的对称性和夸张性特点，感受京剧脸谱的独特魅力。
1、幼儿观察脸谱，感受脸谱中色彩、纹样的夸张性和对称性。
师：今天，老师带来了许多脸谱，你们要仔细看看，你喜欢哪一个？喜欢它的哪里？
（1）当幼儿说到”我喜欢它的颜色。“
教师提问”它用了哪些颜色？它们搭配在一起怎么样？我们再看看其它脸谱，它们又用了哪些颜色？（教师让幼儿关注黑白色的脸谱和其他色调的脸谱）
小结：脸谱上的颜色看上去都比较夸张，有的很鲜艳，有的色彩的对比很强烈。
（2）教师提问：这么多的脸谱，你发现了它们有什么相同的地方？（若幼儿说不出对称，教师可把一张脸谱沿中间线剪开然后慢慢的合起来，让幼儿感知脸谱的图案颜色都是对称的。）
2、小结：脸谱的色彩夸张，五官的纹样夸张、特别，很好看。而且脸谱还是左右对称的。
（这一过程主要是让孩子们掌握脸谱的对称性和夸张性特点，分为三点来分析：颜色、图案以及对称，请幼儿自由选择喜欢的脸谱来说，体现了孩子学习的自主性。在这一过程中，请小朋友说，老师帮忙总结，代替了原本的教师说，幼儿听的模式，给了更多的孩子发言机会和表达想法的机会。）
（三）幼儿明确要求，并按自己的意愿选择、设计京剧脸谱。
1、幼儿观察教师演示操作方法。
教师提问：这些脸谱是本来就长在演员的脸上的吗？怎么上去的？
（教师出示人脸底板，然后将黑白局部脸谱贴磁逐个已对称的方法贴在人脸底板上形成完整的已勾勒好地黑白脸谱，最后将与黑白脸谱纹样相同的彩色脸谱盖上，让幼儿完整了解脸谱制作的方法。）
2、明确操作要求：先设计纹样装饰对称脸谱，再为脸谱涂色。如果想不出纹样的话，可以选择老师准备的纹样，也可以就画上面的脸谱一样的纹样，都可以。（教师出示供幼儿欣赏、选用的纹样图案）
3、教师组织幼儿分组画脸谱，教师巡回指导，鼓励幼儿大胆设计。
（教师观察幼儿的操作情况给予不同的指导，若有的幼儿实在不会画，就给他提供第二层次或者第三层次的操作纸。）
（根据大班幼儿的能力，教师提供空白脸谱，幼儿根据自己的意愿设计创作脸谱，在原本的基础上增加了难度。整个活动将了解京剧文化省去，重点放在京剧脸谱的设计和创作上，主题更明确。在有限的"时间内也能相对轻松地完成教学目标。在示范时，教师运用一步一步递进的方式让幼儿掌握了画脸谱的步骤，简单又有趣。原本的了解京剧文化可放在区域游戏中开展，教师可设置让幼儿观看京剧片段、模仿京剧演员、欣赏京剧图片等，让幼儿对*京剧有一个初步的了解。）
（四）展示作品，相互欣赏，体验成功的喜悦
1、幼儿展示自己的作品，相互欣赏，感受其中的美。
2、幼儿结合经验进行点评。
师：请你介绍一下自己设计的脸谱。
（教师引导幼儿从颜色、图案和对称性等方面进行讲评。）
（五）活动延伸
播放音乐，老师和幼儿一起戴着京剧脸谱共乐。
《*民间美术—脸谱》说课稿3篇（扩展3）
——《中国民间美术—脸谱》说课稿
《中国民间美术—脸谱》说课稿1
我说课的内容是人教版美术教材九年级下册第三单元*民间美术脸谱，我将从八个方面来进行阐述：
一、教材分析
这是一堂欣赏评述课。脸谱是*戏剧中特有的化妆艺术。以写实与象征相结合的艺术夸张手法。京剧脸谱分为生、旦、净、丑四个行当.它的各种色彩显示不同的作用与象征。本课选用了学生较为熟悉且具有典型意义的传统京剧人物形象，使学生能够很快的掌握本课学习内容，能在理解教师意图的基础上完成学习任务。
课时为1课时。
二、学情分析
本课教学的对象是九年级的学生。学生的感知力、理解力较强，通过几年的学习积累，已经有了很好的构图基础，但我上课的是农村中学的学生，他们大部分性格淳朴、单纯，喜欢上美术课。
根据以上的分析，我制定了
三、教学目标
知识与技能：认识脸谱，了解脸谱的四个行当及其基本特征。
过程与方法：通过脸谱图片的欣赏，初步掌握脸谱的各种色彩显示不同的作用与象征。
情感态度价值观：通过脸谱的学习和绘画，培养学生对*民间美术的热爱。
四、重点难点
重点：掌握脸谱的基本特征以及基本画法。
难点：培养学生对脸谱的热爱，激发学生创作思维。
五、教法学法
在教学中，为了更好的突出重点、突破难点，侧重学生的体验过程，针对中学生的心理特点和认知规律，在教学中我采用演示法、谈话法、范例教学法进行教学，通过范例的欣赏，感受*民间美术的悠久和深厚的内涵。
在学法上，主要通过欣赏、比较、谈话、动手画画等方法相结合。通过评价激励，引导学生积极发现并归纳，体会创作的快乐，发展学生的想象力、提高学生的创造力。
六、教具、学具准备
教具：多媒体课件 《脸谱》；水彩笔、油性笔、彩色铅笔等各种绘画工具。
学具：水彩笔、油性笔、彩色铅笔等各种绘画工具。
七、教学过程
1． 感受情境 揭示主题
在《唱脸谱》的音乐中，通过欣赏造型各异、风格独特的各种脸谱，在教师的引导下畅谈感受，为后面创作做好铺垫。
师问：刚刚展示的是哪种民间美术？它有些什么特点？从而归纳出脸谱的基本特征。
2．归纳知识 化解难点
展示生、旦、净、丑图片，了解戏剧中的四个行当，并及时反馈。
生：男性演员 旦：女性演员 净：大花脸 丑：喜剧演员
师问：诸葛亮属于生、旦、净、丑四个行当里面的哪个行当？
教师现场演唱《说唱脸谱》片段，让学生听出各种色彩显示不同的作用与象征。
师问：脸谱中的各种色彩在脸谱中代表什么含义？
引导学生分析各种色彩在脸谱中所表示的含义，激发学生的创作热情。
红：忠贞 英勇的人物形象 黑：正直 无私 刚正不阿的人物形象
白：阴险 疑诈的人物形象......
师问：它采用了哪些工具材料？
了解工具材料，用笔用色。
3．教师示范 板演步骤显示重点
教师现场示范画脸谱步骤，并及时提醒同学们在作画过程中的注意事项。
通过教师的示范，学生更加直接地了解到如何去画脸谱，同时在作画过程中感受*民间美术的魅力。
4．大胆创作 尽情发挥创造美丽
为了给学生自由发挥、创造的空间，调动同学的大胆创作热情，邀请学生上台进行添画。播放音乐《粉墨人生》，限时完成添画，并及时简评。
培养学生的自信心，体验造型活动带来的乐趣。
课件展示作业要求，学生作业，教师巡视辅导。
5．展示欣赏 互相评价感受美丽
在学生绘画基本完成时，我让学生采用自评为主，互评与教师简评为辅的方法进行评价。从构图、线条、色彩等各个方面尽情感受学生创造的美。
让学生参与到教学中，培养学生的自信心，体验成功的喜悦。
6．课堂小结
教师根据同学们在作业过程中出现的问题加以总结，展示、分析、表扬画的扎实的同学，最后设计一小段结束语：本课主要是对*民间美术（脸谱）的学习，通过老师的查看，同学们运用不同的色彩表现了不同的人物，我相信只要你们做个有心人，就会发现周围更多的你更喜欢的*民间美术。脸谱艺术是前人留给我们的宝贵遗产，与戏曲艺术一样，是我们中华民族文化的瑰宝，也是人类的精品，我们应该好好的继承和发扬。
戏曲欣赏
八、教学评价
这节课通过欣赏*民间美术脸谱，认识脸谱独特的美感和表现特点，了解脸谱中生、旦、净、丑四个行当并且能够辨别，通过对脸谱图片的欣赏，知道脸谱中各种色彩显示不同的作用与象征。课堂上营造了非常浓厚的艺术氛围，在一定程度上激发了学生的共鸣。脸谱只是*民间美术的一种，希望在课后能够了解更多的民间美术。
《*民间美术—脸谱》说课稿3篇（扩展4）
——《唱脸谱》说课稿5篇
《唱脸谱》说课稿1
一、说教材：
《唱脸谱》是人音版第15册第三单元《梨园金曲》中的一首学唱曲目，是整个单元中一首与众不同的歌曲，体裁为“戏歌”。
这首歌巧妙地将通俗歌曲的演唱风格及伴奏手法与曲艺音乐、戏曲音乐融合在一起，它既是流行歌曲，又是京剧唱段。其歌词从外国人对京剧的称谓开始，称赞京剧艺术：“美极了、妙极了、简直O 顶呱呱！”尔后，从各种人物的脸谱入手，进一步称颂其生动形象、出神入化、引人入胜。
全曲用京剧曲调谱写而成，共两部分：歌曲的Ａ段是通谱歌形式，包含四个乐句。曲作者将地道的老北京方言自然地融化在旋律中，韵味十足。歌曲的Ｂ段是分节歌形式，包含四个乐句。前三个乐句均为两小节，保持着结构的完整；第四句“黑脸的张飞叫喳喳”通过节奏的伸展和使用花脸托腔，将长度扩充为八小节，惟妙惟肖地勾画出一张张“美佳佳”的脸谱。使全曲在高潮中完满地结束，唱出了我们对京剧艺术的骄傲和自豪感。
二、教学目标：
根据新课标和我对教材的理解，结合学生的实际水*，从知识和技能、过程和方法、情感态度和价值观三个维度出发，我将本课的目标定为以下三个：
1. 能对京剧艺术感兴趣，喜欢聆听和观看京剧，愿意探索与京剧艺术有关的文化知识并参与各种创造性实践活动。
2. 通过欣赏脸谱，使学生了解脸谱是*京剧中的一种脸部化妆方式。
3. 通过学唱《唱脸谱》，让学生了解*国粹与流行歌曲的巧妙融合，从而培养学生热爱民族音乐艺术的兴趣，进而热爱祖国的思想感情。
三、教学重、难点：
重点：了解京剧脸谱的相关知识并能用一定的京剧韵味来演唱歌曲《唱脸谱》
难点：对节奏的把握和京剧韵味的模仿
四、 说学情：
初二年级的学生已经具有初步的音乐审美感知能力，对音乐的学习大多建立在兴趣的基础上。
五、说教法：
根据中学生年龄特征，我采用了情景创设法，合作探讨法，启发式教学法和尝试教学法等在教学中把教法和学法联系起来。不仅让学生学会，而且让学生会学。引导学生在学习中实行四多:即多听，多想，多讨论，多创作，发挥学生的主观能动性，活跃学生的思维能力，加深学生对音乐作品的理解，使学生更准确的表现和感受作品的内容及情感。同时，又让学生意识到学习过程是自己实践的，学习任务的.完成是自己尝试的结果，学习活动是充满探索性的创造活动。真正体现"快乐音乐"的宗旨。
六、说学法：
学生是学习的主体，要让学生能主动积极的学习，方法是很重要的。根据大纲要求及教材内容，我在学习指导时围绕学习目标，主要通过看、听、唱等要素，让学生去感知戏歌的吟唱形式及艺术特色的表现。让学生尝试，讨论，表演等方法融合在一起。以兴趣促学练，以学练求巩固，以展示树榜样的教学中轻松愉快的达到教学目的。
七、说教学程序：
我主要设计三个环节来完成本课时教学
一. 赏析与导入（看“脸谱”，说“脸谱”）
在京剧音乐声中，展示各种人物的脸谱，教师解说脸谱的产生，颜色，样式及各种脸谱塑造的人物形象来导入新课激发学生兴趣。（这一环节让学生从音乐、图像中来对京剧脸谱有初步的印象，从而引入歌曲）
二．学唱《唱脸谱》
1、视频欣赏歌曲《唱脸谱》 （让学生随着媒体画面，完整欣赏歌曲，视听结合、动静结合、让学生有身临其境之感，充分调动学生的多种感官，启发学生的联想和想象，激发他们的兴趣与求知欲。）
欣赏的同时同学们思考问题：
歌曲可以划分几部分，每部分的唱腔上有何不同？师生共同探讨回答上述问题：
第一部分其旋律汲取了京剧音乐的素材，采用通俗音乐的创作手法。
第二部分完全使用京剧音乐的西皮唱腔，与第一部分形成对比。
2、学唱《唱脸谱》：采用听唱，教唱，分组唱等方法突破这一难点。在引导学生的同时，让学生反复聆听和观看这首戏歌的MTV，让学生在歌声与画面中去体会作品的艺术特色及京剧的韵味，然后教师讲解这首戏歌的风格，演唱情趣等要素，通过探讨和体验的过程来完成这一教学过程。
3、解决难点
在学唱过程中，学生提出难点。（中学生已有一定的自主学习能力，所以我放手让同学们自主地探究学习，改变以前教师提问学生回答的模式，让他们自己去发现问题、分析问题、并尽可能地解决问题。也就是把主动权完全交给学生。）
难点突破：
1.前半拍休止；长句“叫喳喳、、、、、、”
2.对艺术作品的处理，教师引导学生模仿京剧的韵味演唱，使学生能更加完整地掌握《唱脸谱》这首戏歌。）
三、思考与创作
为了拓宽学生的文化视野，让学生收集有关的京剧流派及代表人物，自画脸谱或试着走一走京剧的台步。师生互评。（这一环节让学生能够发挥其创造能力。让学生在轻松愉快的环境中接受知识，完成学习目的。）
最后小结:
在优美的旋律，轻松的氛围中同学们和老师一起进行美的教育的同时，体验上音乐课的乐趣。
《唱脸谱》说课稿2
一、说教材：
《唱脸谱》一课是选自人民教育出版社小学四年级音乐（下册）第四单元学戏曲中的一节欣赏课，本单元包含了欣赏京剧、认识脸谱、学唱现代京剧唱段等内容；其中《唱脸谱》是一首将通俗歌曲的演唱风格及伴奏手法与曲艺相结合的歌曲，它既是流行歌曲又是京剧唱段，介于前一节课对京剧的初识为本课奠定了一定的基础，通过对歌曲的欣赏，让学生了解*国粹的魅力，了解京剧艺术中脸谱的魅力。
二、说教学目标：
依据新课标的要求和课堂的设计理念，我为这堂课设计的三维教学目标是：
知识与技能：使学生有兴趣的跟唱歌曲《唱脸谱》，能随着音乐
唱段识别脸谱，并能用简单的形体动作参与表演。
过程与方法：通过观察、聆听、模仿、演唱等形式提高学生的听赏
能力及表演能力。
情感、态度和价值观：培养学生对京剧艺术的兴趣，感受京剧带给我们不同的音乐风格。
三、说教学的重、难点：
新课标指出，我们要抓住教学内容的精髓，在有序的教学活动中顺其自然的掌握知识。
重点：感受和体验《唱脸谱》的音乐风格。
难点：在听赏过程中了解脸谱，分辨不同脸谱的不同表现力。
四、说学情：
小学四年级的学生已经具有初步的音乐审美感知能力，对音乐的学习大多建立在兴趣的基础上。因此，我从欣赏戏曲入手，引出脸谱并展示脸谱，聆听歌曲《唱脸谱》录音，提高学生对戏曲的兴趣，以便学生对戏歌有感性认识，从而激发学习兴趣。
五、说教法：
本课结合了语文、英语、美术等多学科的知识，主要是通过聆听、观察，记忆、模仿等方式来完成教学过程，但这是一堂戏曲课，我们的学生对戏曲、对京剧了解还是一片空白，虽然在本单元的前两节课中，学生已对京剧有了初步的了解，为了提高学生对京剧脸谱的进一步认识，我将带领学生再次走进京剧，走进脸谱。所以在这堂京剧欣赏课中“听”是很关键的"一个环节，充分利用视觉、听觉的有效结合，为孩子营造一个戏曲环境，再结合课堂教学内容充分调动学生的积极性和主观能动性并深切的感受、体验、表现音乐的情感，使学生不知不觉获得知识。
五、说教学过程：
本堂课我借助多媒体来完成，学生从视觉、听觉等多角度来更好的鉴赏体验这首歌曲，让学生积极参与其中，一起讨论、探究、分析，营造良好的课堂氛围。我主要从以下几点进行教学：
1、视频导入，探索求知
为了培养学生的兴趣，营造浓郁的音乐课堂氛围，加强教学的直观性，我采用了播放视频来创设情景并在声像一体的课堂氛围中导入新课。
首先让孩子们观看一段视频，在观看视频时，我先做出要求：请同学们听一听，看一看视频里唱的是什么戏种？于是我播放京剧《铡美案》片段，吸引了学生的学习兴趣使他们形成探索求知的欲望，了解京剧的形成，认识京剧中的“四大行当”生、旦、净、丑，并且了解了他们的形象特点，运用多媒体展示在京剧中生：男生旦：女生净：花脸丑：丑角等图片形式，学生的视觉得到充分的审美体验，这更加点燃他们的学习兴趣，于是我引出课题《唱脸谱》，引导学生进入脸谱世界。
新课标指出，教学要求鲜明的形象性，从直观入手，使学生如临其境，产生真切感；因此，为了加深对脸谱的认识和理解，我有意通过视频欣赏歌曲《唱脸谱》提升对脸谱的进一步认识。
2、听赏设疑，理解分析。
a、在第一次欣赏完歌曲后，我采用设疑、讨论等方法，放手让同学们自主的探究学习，让他们自己去发现问题，分析问题并解决问题。同学们很快便找出了疑问：opera是什么意思？“四击头”指的又是什么？我会在黑板上版出opera的中文意思是：歌剧，加上beijing这个词在前面，孩子会立刻告诉我这是“北京歌剧”的意思，于是我会告诉孩子们外国人把“北京京剧”译为“北京歌剧”，这样孩子就能很顺利的理解京剧在英语中的单词了。在我层层的引导下，孩子已经进入到京剧世界里，接着我讲解“四击头”的意思，它是一组声音，一般是大将出场时亮相等动作。此时我会做一个亮相动作，更形象的让学生体会；同时还让学生现场模仿我的亮相动作，学生通过视听结合并参与其中，直观的感受，很快了解到“四击头”的意思！
b、再次聆听第二部分，为了加深对戏曲中脸谱的认识，我运用多媒体展示，学生对实物脸谱的观察，将脸谱中所表现的人物性格做讲解。
红脸：表现忠勇的人物性格
黑脸：表现正直、无私、刚正不阿的人物性格
白脸：表现奸诈，用于刻画阴险的人物性格
黄脸：表现枭勇、凶暴的人物性格
绿脸：表现顽强、暴躁的人物性格
蓝脸：表现刚强、骁勇、有心计的人物性格
金、银脸：表现各种神仙、鬼怪的人物性格
在这一环节里，分辨不同脸谱的不同表现力是本课的难点，面对难点，如果只枯燥的讲解，学生很难接受理解，这样势必会大大降低本节课的实效性，而我运用图片、歌曲中的歌词有效的将知识与兴趣完美的结合，让学生在感知听觉美、视觉美的同时愉悦的掌握新知，运用多媒体手段将脸谱和歌词一通展示，同步出现，这样视、听、学三结合更加深学生对脸谱的认识，并循序渐进让学生进一步了解不同颜色的脸谱所代表的人物性格。同时我还准备了几张在歌词中出现过的脸谱，让学生在听赏完后说出脸谱所代表的人物，将脸谱分发给学生手里并带在脸上，再次播放第二部分的乐段，当唱到某个人物时，学生代表的这个人物站起来，并做出出场架势。这一环节生动形象，孩子们非常的愿意参与，有效的提高了教学的质量，改变了以往生硬死板的教授京剧的形式。
3、小声模唱。本课是欣赏课，不要求学唱，但在教师的引导下，孩子们已经对歌曲产生极大的兴趣，所谓兴趣是学生学习最好的老师，我将歌曲中京剧唱段的部分与学生一起跟唱，不正确的地方稍作指点，在歌曲中最后托腔的部分，只要求学生模仿不需要做过多的讲解和方法。并让学生模仿京剧大师们演唱时的架势，尝试学唱京剧，模仿京剧，使孩子们亲身体会一翻唱戏的感觉，给孩子一个展示、表现的空间，加深对戏曲的认识。
4、拓展延伸
结合本课内容，利用学生对脸谱的好奇心，开发学生的动手能力和创造力，挖掘学生的潜力，为学生提供一个展示*台。
a、学生动手画一画脸谱。本环节设计主要是提高学生的动手能力，发挥学生的想象空间，设计脸谱。
b、说一说，你身边的海南戏曲有什么让你印象深刻的地方？（如海南戏、临高戏、儋州戏可从服饰、唱腔、配饰来说明）。让孩子们发掘周边的戏曲，发现各类戏曲的不同表现手法及唱腔。
5、全课小节：
本课在优美动听的戏曲声中结束，同学们尝试着从看京剧、说京剧、唱京剧、模仿京剧、画京剧等方面去认识京剧，了解了脸谱在京剧中的作用，感受京剧独特的艺术魅力。
以上是我说课的全部内容，请评委给予宝贵的意见于建议。
《唱脸谱》说课稿3
（课件）各位老师大家好！很高兴能够站在这里说课，我要说课的内容是（课件）义务教育课程标准实验教材小学四年级音乐下册第四单元欣赏《唱脸谱》，下面我来介绍一下本节课的教学设想：
（课件）《唱脸谱》是一首京歌，它既是流行歌曲，又是京剧唱段。
（课件）我们知道，音乐是一种感官的艺术形式，而本课京剧艺术博大精深，如果借助于多媒体手段，从网络上搜集脸谱知识，精选的图片，京剧唱段，编辑整理呈现给学生，让学生更好的鉴赏体验音乐，这样的多媒体教学手段的运用势必会使课堂教学达到事半功倍的效果。
本课我确定了以下的三维目标（课件）
知识与技能：通过欣赏歌曲，使学生了解脸谱的特点及脸谱在京剧中作用。
过程与方法：通过观察、比较、模仿、演唱等形式提高学生的听赏能力及表演能力。
情感、态度和价值观：培养学生对民族音乐艺术的兴趣，激发学生的爱国热情。
重点：（课件）了解京剧知识、脸谱知识，认识脸谱在京剧中的作用。
难点：在听赏过程中了解脸谱，分辨不同脸谱的不同表现力。
关键：通过各种途径聆听、观察，记忆、模仿。
我是通过三个大环节进行的：（课件）
一、首先进入第一大环节激情导入，探索求知
兴趣是学生学习最好的老师，正如古人所说：“知之者不如好之者，好之者不如乐之者”开课我就播放京剧《铡美案》片段，（课件）吸引了学生的学习兴趣使他们形成探索求知的欲望，学生了解了京剧的形成。（课件）认识京剧的的“四大行当”生、旦、净、丑、（课件）并且了解了他们的形象特点（课件），以上的多媒体图片的运用让学生的视觉得到充分的审美体验，这更加点燃他们的学习兴趣，我又展示了脸谱形象，（课件）学生的学习积极性又一次被调动起来。
二、接着进入本课的第二大环节欣赏乐曲，立美实践
1、如果说音乐是听的艺术而视觉的辅助更加深学生的鉴赏与感受，所以完整的欣赏音乐时，我运用了特制的动画音乐，（课件）学生也了解本课是一首戏歌。（课件）
2、在接下来分声部欣赏歌曲时，我又用了多媒体剪辑手段，分声部欣赏了音乐，首先欣赏了第一部分音乐（课件）
我采用设疑、讨论等方法，放手让同学们自主的探究学习，让他们自己去发现问题，分析问题并解决问题，学生提出了两个问题“opera”和“四击头”是什么意思？
解释“opera”学生可以明白它就是歌剧的意思。而“四击头”是锣经，（课件）比较抽象，为了让学生更好的了解，我用了直观形象的图片（课件）解释了“四击头”所用的乐器，同时，我搜集了视频“四击头”，的段子，（课件）学生通过视听结合，直观的感受，很快了解到“四击头”就是配合剧中人亮相的音乐和动作。
3、在欣赏第二部分音乐感知了解脸谱的特点，分辨不同脸谱的不同表现力是本课的难点，面对难点，如果只枯燥的讲解，学生很难接受理解，这样势必会大大降低本节课的实效性，而多媒体手段却能有效的将知识与兴趣完美的结合让学生在感知听觉美，视觉美的同时愉悦的掌握新知，我运用多媒体手段展示脸谱和歌词，（课件）让音响，图片，文字同步出现，这样视，听，察三结合更加深学生对脸谱的认识，（课件）并循序渐进让学生进一步了解了不同颜色的脸谱所代表的人物性格，为了更好的培养学生自主探究能力，（课件）我例举了几个网站地址，让学生在课余时间参阅掌握脸谱艺术，以上多媒体的各种手段的运用让本科的教学难点迎刃而解。
接下来，在掌握模仿京剧的“生气”和“笑声”时我又运用了多媒体手段放了一段视频京剧中的“生气”形象（课件）画面显示了主人公内心的愤怒而爆发出的哇哇叫声，深深感染了学生，而京剧中的“笑声”形象（课件）夸大展露，豪放粗犷，这也是京剧舞台的一种独有特色，这样直观的观察和比较，学生很快了解、感受并体验了舞台表演中的情感比生活中表达更为夸张一些，更为鲜明一些。
三、在第三大环节审美创新，拓展延伸中
我注重了对学生的学科综合和创新实践的的培养，安排了学生临摹一张自己喜欢的脸谱，（课件）又运用了信息手段向学生展示了京剧博大精深，（课件）在我们身边都可以看到具有京剧特色的脸谱形象。此后我也建议我们全体师生以QQ、或博客的形式进行京剧戏曲素材交流。
总之，在本课的音乐教学中，我合理的运用多媒体等现代教育技术手段制作课件，并摘取网络精华，启发、引导学生进行独立自主交流式学习，取得了有效的课堂教学效果，今后，我将继续探索创新，让多媒体在教学中发挥更好的作用。最后，让我们祝愿我们的课堂教学乘着信息技术的翅膀在自主创新的天空中翱翔吧！
《唱脸谱》说课稿4
一、说教材
1、 教材分析：
《唱脸谱》是九年义务教育（人教版）初中音乐八年级（下册）第二单元《梨园撷英》中的学唱歌曲。它是一首以脸谱为歌唱题材的歌曲，全曲以生动的笔调描绘了京剧中各种人物角色脸谱的特点，旋律朴实，亲切，具有浓郁的京剧韵味，是群众喜爱的“戏歌”。全曲由两个段落构成，（引子+A段+间奏+B段）。引子一开始就给人以“源于京剧、胜于京剧”的亲切感、新鲜感和时代感；A段为降B宫调式，由四个乐句组成，歌唱的旋律音调较接近于京剧西皮旦腔的音调，但又吸收了京韵大鼓的创腔方法，使之更加贴近于语言音调；B段转入降E宫调式，四小节的间奏取材于京剧西皮过门，歌唱旋律更接近于京剧西皮净腔的音调 ，较多运用了净的行腔特点，使其显得朴实、明快、豪爽。
2、 教学目标：
根据新课程标准、 教材的内容和学生的实际情况，我制定了以下三个目标：
（1）、学唱〈〈唱脸谱〉〉，了解京剧花脸唱腔和唱法的特点，力求唱出风格特点，并且要能背唱。
（2）、结合〈〈唱脸谱〉〉的演唱，使学生了解有关戏曲行当，脸谱的知识。
（3）、通过学唱《唱脸谱》，培养学生热爱民族音乐的感情。
3、教学重点、难点：
重点：学会并背唱这首歌曲。
难点：
（1）、理解京剧唱腔的风格和京剧花脸唱法的特点与内涵。
（2）、在演唱中唱出风格特点。
（3）、学会用等音关系来进行转调演唱。
二、说教法
1、兴趣导入法
戏曲音乐是华夏文化的瑰宝，各地不同的地方剧种多彩多姿，而生活在日异更新的现代社会里的学生，对戏曲更是知之甚少。新课标中指出：兴趣是学习音乐的基本动力。因此，我利用学生的求知欲，选取了一些戏曲片断（海南琼剧、京剧等）播放及戏曲行当图片、脸
谱来吸引学生的注意，结合生动的语言描述，来激发学生的学习兴趣。
2、教授法
由于《唱脸谱》是一首学唱歌曲“戏歌”，而我们的学生虽然掌握了一些音乐技能，但是他们独立理解音乐、感知音乐、表现音乐的能力还不够，所以我在运用电子琴、录音机等教具教学的基础上，还配合讲，解、提示歌曲中较难把握的节奏、转调、旋律音调等，以便更好地引导学生学唱歌曲，在教学中，我还运用了创设情境、欣赏、游戏、创新实践、拓展教学等方法，让学生在快乐中学习，并学得快乐，最终让学生能理解民族音乐，喜欢民族音乐。
三、说学情学法
我所教的这个班学习风气好，学习音乐的兴趣也很浓，而且经过一年多的学习也掌握了一定的音乐知识和技能，具有一定的理解作品的能力，但表现音乐的能力还有欠缺。所以我在选择学法的指导时，根据教材的内容和学生的音乐能力，紧紧围绕教学目标，组织了“欣赏”“实践”“创新”等活动，让学生在动静结合，师生互动的氛围中去感受歌曲的音乐风格，了解戏曲。
四、说教学过程
1、创设情境、兴趣引入
播放戏曲片断，出示戏曲行当图片、脸谱等，引导学生思考：我国有多少个剧种？你都知道
那些？能不能哼唱一下？
（目的：营造艺术氛围，利用学生已有的知识，讨论交流，激发他们的兴趣）
然后我再概括，介绍戏曲行当、脸谱的有关知识。
2、教授新课
（1）、初听歌曲、体验感受
播放〈〈唱脸谱〉〉，提示学生：这首歌曲跟刚所听到的哪个剧种有关系？唱腔跟哪个行当
相似？（京剧、旦腔、净腔）鼓励学生跟音乐轻哼歌曲。
（目的：让学生初步感受歌曲的风格特点，到学唱的过程时就自然往京剧风格上靠）
（2） 、朗读歌词，感知节奏
我先示范边拍节奏边朗读歌词，然后引导学生边拍节奏边朗读
（目的：引导学生用自然、明快的声音朗读并感知歌曲节奏，到学唱的时候也照这个感觉唱）
（3）、分段学唱、讲解提示。
由于歌曲的旋律学生还没熟悉，所以我安排跟电子琴学唱歌谱，学歌谱的过程中讲解提示：
调式、调性、节拍、节奏、旋律音调特点、等音转调、音乐结构等，引导学生唱得更准确。
然后跟琴唱词。
（依据：乐谱是记载音乐的符号，是学习音乐的基本工具，学生掌握乐谱有利于进行音乐表
演和创造等活动。）
（4）欣赏感知、演唱歌曲
经过前一环节的学习，学生会唱歌曲了，但是他们理解音乐、表现音乐的能力不够，所以我
安排再欣赏一遍歌曲，让他们再讨论理解歌曲的音乐风格及演唱风格。然后我范唱，请他们
当一回“评委”，（目的是提高学生理解音乐的能力，建立师生互动交流的和谐气氛）最后我
伴奏，学生有表情的演唱歌曲，并尝试背唱。
3、 拓展延伸、创新实践
在一段时间的学唱后，我安排了一个小游戏“分组抢答竞赛辨认脸谱”来调节课堂气氛。最后鼓励学生自主创新“画脸谱”，边聆听戏曲边创作。（目的：加强了与相关学科（美术）的联
系又锻炼了学生的创新能力。）
如果有画好的同学就鼓励他边唱边表演来展示他的脸谱作品；如没有就留待下节课再展示。
这节课的内容到着就结束了，但戏曲艺术的学习还没结束，还在延伸。
五、板书设计
《唱脸谱》
戏曲行当：生——旦——净——丑
《唱脸谱》说课稿5
一、说教材：
《唱脸谱》一课是选自人民教育出版社小学四年级音乐（下册）第四单元学戏曲中的一节欣赏课，本单元包含了欣赏京剧、认识脸谱、学唱现代京剧唱段等内容；其中《唱脸谱》是一首将通俗歌曲的演唱风格及伴奏手法与曲艺相结合的歌曲，它既是流行歌曲又是京剧唱段，介于前一节课对京剧的初识为本课奠定了一定的基础，通过对歌曲的欣赏，让学生了解*国粹的魅力，了解京剧艺术中脸谱的魅力。
二、说教学目标：
依据新课标的要求和课堂的设计理念，我为这堂课设计的三维教学目标是：
知识与技能：使学生有兴趣的跟唱歌曲《唱脸谱》，能随着音乐
唱段识别脸谱，并能用简单的形体动作参与表演。
过程与方法：通过观察、聆听、模仿、演唱等形式提高学生的听赏
能力及表演能力。
情感、态度和价值观：培养学生对京剧艺术的兴趣，感受京剧带给我们不同的音乐风格。
三、说教学的重、难点：
新课标指出，我们要抓住教学内容的精髓，在有序的教学活动中顺其自然的掌握知识。
重点：感受和体验《唱脸谱》的音乐风格。
难点：在听赏过程中了解脸谱，分辨不同脸谱的不同表现力。
四、说学情：
小学四年级的学生已经具有初步的音乐审美感知能力，对音乐的学习大多建立在兴趣的基础上。因此，我从欣赏戏曲入手，引出脸谱并展示脸谱，聆听歌曲《唱脸谱》录音，提高学生对戏曲的兴趣，以便学生对戏歌有感性认识，从而激发学习兴趣。
五、说教法：
本课结合了语文、英语、美术等多学科的知识，主要是通过聆听、观察，记忆、模仿等方式来完成教学过程，但这是一堂戏曲课，我们的学生对戏曲、对京剧了解还是一片空白，虽然在本单元的前两节课中，学生已对京剧有了初步的了解，为了提高学生对京剧脸谱的进一步认识，我将带领学生再次走进京剧，走进脸谱。所以在这堂京剧欣赏课中“听”是很关键的一个环节，充分利用视觉、听觉的有效结合，为孩子营造一个戏曲环境，再结合课堂教学内容充分调动学生的积极性和主观能动性并深切的感受、体验、表现音乐的情感，使学生不知不觉获得知识。
五、说教学过程：
本堂课我借助多媒体来完成，学生从视觉、听觉等多角度来更好的鉴赏体验这首歌曲，让学生积极参与其中，一起讨论、探究、分析，营造良好的课堂氛围。我主要从以下几点进行教学：
1、视频导入，探索求知
为了培养学生的兴趣，营造浓郁的音乐课堂氛围，加强教学的直观性，我采用了播放视频来创设情景并在声像一体的课堂氛围中导入新课。
首先让孩子们观看一段视频，在观看视频时，我先做出要求：请同学们听一听，看一看视频里唱的是什么戏种？于是我播放京剧《铡美案》片段，吸引了学生的学习兴趣使他们形成探索求知的欲望，了解京剧的形成，认识京剧中的“四大行当”生、旦、净、丑，并且了解了他们的形象特点，运用多媒体展示在京剧中生：男生旦：女生净：花脸丑：丑角等图片形式，学生的视觉得到充分的审美体验，这更加点燃他们的学习兴趣，于是我引出课题《唱脸谱》，引导学生进入脸谱世界。
新课标指出，教学要求鲜明的形象性，从直观入手，使学生如临其境，产生真切感；因此，为了加深对脸谱的认识和理解，我有意通过视频欣赏歌曲《唱脸谱》提升对脸谱的进一步认识。
2、听赏设疑，理解分析。
a、在第一次欣赏完歌曲后，我采用设疑、讨论等方法，放手让同学们自主的探究学习，让他们自己去发现问题，分析问题并解决问题。同学们很快便找出了疑问：opera是什么意思？“四击头”指的又是什么？我会在黑板上版出opera的中文意思是：歌剧，加上beijing这个词在前面，孩子会立刻告诉我这是“北京歌剧”的意思，于是我会告诉孩子们外国人把“北京京剧”译为“北京歌剧”，这样孩子就能很顺利的理解京剧在英语中的单词了。在我层层的引导下，孩子已经进入到京剧世界里，接着我讲解“四击头”的意思，它是一组声音，一般是大将出场时亮相等动作。此时我会做一个亮相动作，更形象的让学生体会；同时还让学生现场模仿我的亮相动作，学生通过视听结合并参与其中，直观的感受，很快了解到“四击头”的意思！
b、再次聆听第二部分，为了加深对戏曲中脸谱的认识，我运用多媒体展示，学生对实物脸谱的观察，将脸谱中所表现的人物性格做讲解。
红脸：表现忠勇的人物性格
黑脸：表现正直、无私、刚正不阿的人物性格
白脸：表现奸诈，用于刻画阴险的人物性格
黄脸：表现枭勇、凶暴的人物性格
绿脸：表现顽强、暴躁的人物性格
蓝脸：表现刚强、骁勇、有心计的人物性格
金、银脸：表现各种神仙、鬼怪的人物性格
在这一环节里，分辨不同脸谱的不同表现力是本课的难点，面对难点，如果只枯燥的讲解，学生很难接受理解，这样势必会大大降低本节课的实效性，而我运用图片、歌曲中的歌词有效的将知识与兴趣完美的结合，让学生在感知听觉美、视觉美的同时愉悦的掌握新知，运用多媒体手段将脸谱和歌词一通展示，同步出现，这样视、听、学三结合更加深学生对脸谱的认识，并循序渐进让学生进一步了解不同颜色的脸谱所代表的人物性格。同时我还准备了几张在歌词中出现过的脸谱，让学生在听赏完后说出脸谱所代表的人物，将脸谱分发给学生手里并带在脸上，再次播放第二部分的乐段，当唱到某个人物时，学生代表的这个人物站起来，并做出出场架势。这一环节生动形象，孩子们非常的愿意参与，有效的提高了教学的质量，改变了以往生硬死板的教授京剧的形式。
3、小声模唱。本课是欣赏课，不要求学唱，但在教师的引导下，孩子们已经对歌曲产生极大的兴趣，所谓兴趣是学生学习最好的老师，我将歌曲中京剧唱段的部分与学生一起跟唱，不正确的地方稍作指点，在歌曲中最后托腔的部分，只要求学生模仿不需要做过多的讲解和方法。并让学生模仿京剧大师们演唱时的架势，尝试学唱京剧，模仿京剧，使孩子们亲身体会一翻唱戏的感觉，给孩子一个展示、表现的空间，加深对戏曲的认识。
4、拓展延伸
结合本课内容，利用学生对脸谱的好奇心，开发学生的动手能力和创造力，挖掘学生的`潜力，为学生提供一个展示*台。
a、学生动手画一画脸谱。本环节设计主要是提高学生的动手能力，发挥学生的想象空间，设计脸谱。
b、说一说，你身边的海南戏曲有什么让你印象深刻的地方？（如海南戏、临高戏、儋州戏可从服饰、唱腔、配饰来说明）。让孩子们发掘周边的戏曲，发现各类戏曲的不同表现手法及唱腔。
5、全课小节：
本课在优美动听的戏曲声中结束，同学们尝试着从看京剧、说京剧、唱京剧、模仿京剧、画京剧等方面去认识京剧，了解了脸谱在京剧中的作用，感受京剧独特的艺术魅力。
以上是我说课的全部内容，请评委给予宝贵的意见于建议。
《*民间美术—脸谱》说课稿3篇（扩展5）
——*民间美术教案5篇
*民间美术教案1
【课时安排】1课时
【授课班级】高一年级
【教学目的】
1、使学生了解*民间美术的概念、种类及其特点，掌握欣赏民间美术作品的基本知识。
2、培养学生对*民间美术作品的初步的欣赏能力。
3、激发学生对我国丰富多彩的民间美术的喜爱之情，从而使学生热爱祖国的传统文化，振奋民族精神。
【教学重难点】
1、使学生理解民间美术的基本特点、以及民间美术与人们生活之间的密切联系。
2、进行继承民间艺术传统，发扬民族精神，弘扬民族文化传统的引导，进行爱国主义教育。
【教学准备】
1、师：多媒体课件、有民间美术特征的实物
2、生：民间美术相关资料收集、剪刀、彩纸
【教学过程】
一、导入新课
展示民间美术物品，引入课题——《*民间美术》
（本环节引入与民间美术有关的多元艺术形式，在增加课程信息量的同时，开拓学生的视野。）
二、讲授新课：
（一）、民间美术简介
1、民间美术的概念
由人民群众创作的、用以美化环境、丰富民间风俗活动和在日常生活中应用及流行的美术。
2、民间美术与民俗文化的关系
民间美术是一种民俗现象，它包含丰富的民俗文化价值。民俗文化观念决定了民间美术造型的面貌。同时，民间美术造型又服务于民俗活动，增添了民俗文化的内涵。它们互相依存，和谐发展，从而形成蔚为壮观的民俗文化艺术。所以说民间美术与民俗文化是密不可分，相辅相成的。
（本环节明确民间美术的概念及相关知识点。通过对民间美术与民俗文化关系的分析，懂得民间美术在生活中的重要性。）
（二）、民间美术的种类
学生观看民间美术短片，寻找、总结出民间美术的种类。
——年画、剪纸、刺绣、风筝、编织、民间玩具等。
（通过学生自己寻找民间美术，加深对民间美术种类的认识，巩固和完善已有的知识。）
（三）走进民间美术
1、、引导学生欣赏不同种类的民间美术作品。
2、讨论四川有特色的民间美术作品。
（本环节在出示学生喜闻乐见的图片、文字资料的同时，不断创设问题情境，培养学生探究问题、分析问题、解决问题的能力。通过欣赏、研究、评价，进一步培养学生的鉴赏美能力，树立热爱民间美术的信心。）
（四）民间美术的特点
A、生活实用：实用简洁，因才施艺
B、审美需求：质朴率真，乡土气息
C、表达情感：热烈夸张，象征寓意
（通过民间美术作品欣赏，组织学生分析讨论、总结出民间美术的特点。）
三、拓展与延伸
我们应该如何开展民间美术的继承与创新活动呢？结合攀枝花实际谈一谈。
（本环节课程内容在立足于教材的基础上进行拓展与延伸。结合现代生活和社会热点，培养学生热爱祖国民族文化观念和树立创新意识，把德育思想教育融入艺术教学中。）
四、动动手
请同学们实践剪窗花。
（本环节进一步培养学生热爱祖国传统民间文化的优良品德。感受剪纸的过程，乐在其中。）
五、课堂小结：
*民间美术教案2
教材分析：
*民间美术种类繁多，寓意深刻，文化内涵深厚，是一个自成体系的美术种类，是我国传统文化精髓之一。欣赏民间美术作品首先要搞清民间美术的概念、种类，了解民间美术的一般审美特征，初步掌握民间美术的一般欣赏要点。
民间美术是在我们劳动人民社会生活中发生、发展，流传了几千年的美术品种，它存在于劳动群众生活的衣、食、住、行、用各方面，其品种浩繁，本课选取了年画、风筝、玩具、剪纸、编织、地方民间美术作品——常熟花边等几类典型的*民间美术作品进行介绍，分析其各自特有的造型特征及审美趣味，使学生初步地、较为全面地了解我国民间美术的辉煌成就，理解学习掌握民间美术基础知识，不仅仅是继承和发展民间美术本身的问题，同时也是对民族历史文化统的继承和发展，也是我们进行树立民族自信心，增强民族自豪感教育的需要。
教学目的：
1． 使学生了解*民间美术的概念、种类及其造型特点，掌握欣赏民间美术作品的基本知识。
２．培养学生对*民间美术作品的初步的欣赏能力。
３．激发学生对我国丰富多彩的民间美术的喜爱之情，从而使学生热爱祖国的传统文化，振奋民族精神。
教学重点：
1． 讲清并使学生理解民间美术的基本特点、民间美术在造型方面的特征以及审美特征，是使学生理解、喜爱民间美术的关键。
2． 进行继承民间艺术传统，发扬民族精神，弘扬民族文化传统的引导，进行爱国主义教育。
教学准备：
１、将课题分成六个小部分，学生分成六组，自由组合。
２、搜集整理各部分的材料。（图片、实物、网络资料、制作课件）
3、提前检查学生准备的材料是否充实，不足的教师给予补充。
4、课前把教师、学生准备的材料布置在六块版面上，变成小小展览厅。
教学过程：
一、 导入
曾经有人说过：民族的才是世界的，才是有生命力的，而民间美术是民族文化的重要组成部分，因此，作为一个*人，应该了解*的民间美术。今天我们要在六个解说员的带领下，参观我们学生自己筹备的*的民间美术馆。
最后要评出最佳解说员，最佳美术馆，最佳自创作品
二、 新课内容
１、 由年画组的解说员带同学们参观他们准备的年画展厅，结合版面上具体材料介绍。
２、 由玩具组的解说员带同学们参观他们准备的年画展厅，结合版面上具体材料介绍。
３、 由剪纸组的解说员带同学们参观他们准备的年画展厅，结合版面上具体材料介绍。
４、 由编织组的解说员带同学们参观他们准备的年画展厅，结合版面上具体材料介绍。
５、 由绣品组的解说员带同学们参观他们准备的年画展厅，结合版面上具体材料介绍。
６、 由地方美术组的解说员带同学们参观他们准备的年画展厅，结合版面上具体材料介绍。
教师在每位解说员讲完后给简单的总结和连接
三、评出最佳解说员，最佳美术馆，最佳自创作品
四、播放课件，补充学生所讲内容的局限性，展示课件中大量的图片资料，拓宽学生的视野。激发学生对我国丰富多彩的民间美术的喜爱之情，从而使学生热爱祖国的传统文化，振奋民族精神。
附：教学知识要点
欣赏要点：民间美术由于是劳动人民为满足精神生活需要而进行的一种朴素的、自由的表意创造，所以，民间美术作品质朴纯真地倾注着劳动群众个人的感情信仰和随心所欲的个性，随意性的艺术风采是其艺术特点。故而，在欣赏民间美术作品时，应把握住以下几方面来感受、体会、欣赏。
①实用简洁、因材施艺：民间美术作品大多是人们日常生活、节日活动或祭祝活动中的实用物品，有着强烈的装饰性，在造型上采用大胆取舍、夸张提炼的手法，形成独有的特征。民间美术作品使用的材料很普通，在制造技艺方面十分自由，往往是因材施艺。
②质朴率真、随意大方：民间美术的作者即是劳动群众，他们在生产劳动之余，自发地按照自己的直觉和趣味，自由想象发挥，因而，其作品具有浓厚的乡土味，质朴大方。
③热烈夸张、象征寓意：由于实用的要求，民间美术品大多有着强烈的情调，造型夸张，色调对比，表现出一种强烈的装饰味。民间美术由于民俗传统的支配，大部分都有寓意深刻的含义和象征。
１、民间美术中的重要品类之一的节日用品——年画。
年画，又称木版年画，是一种运用木板彩色套印在纸上的画种，它是我国民间过年节时张贴的一种民间画类，用以除旧岁、迎新春、美化环境、营造节日的喜庆欢乐气氛。我国在长期的社会活动中，为了适应人们的生活和心理的需要而产生的民俗节日，经长期的社会传承固定下来，成为民族传统文化习惯的组成部分。在我国众多的传统节日中，最具代表性的当属春节了。据载，早在汉代民间就有在门上画勇士、贴门画的风俗，以后历代不衰。清代中叶更为盛行，全国各地均有年画，而且形成了各自的地方风格。最著名的当数北方的杨柳青年画和南方的桃花坞年画。此外，山东潍坊、河南朱仙镇、河北武强、广东佛山等都是著名的年画产地。
天津杨柳青木版年画——《十美放风筝》。画面描绘的是初春时节，12位美丽的女子放飞凤筝的场面。人物表情有别，姿态各异。人物是按当时的审美时尚塑造的——柳叶眉、丹凤眼、瓜子脸、樱桃小口一点点。再看看放飞凤筝的女子们的衣着：服饰鲜艳浓重，颜色搭配得当，在淡色建筑、树木和天空背景衬托下，整幅画面的色彩“艳而不俗”，极为引人注目。俊秀婀娜的女子轻闲欢快地放飞着风筝玩耍。舒缓高翔的风筝，扑面而来初春的轻风，一片舒心祥和的景象。这不正是终年劳作的人们热望和祈盼的心境吗？这正是这幅年画寓意深刻之处。从中我们也看到民间年画的社会功能与作用。
杨柳青年画产于天津市西青区杨柳青镇。传说发源于17世纪初叶。杨柳青年画刻工精丽、绘制细腻、色彩绚美，虽为民间木版年画，却犹存宋元绘画遗风。杨柳青年画；受北方雕版插图和版画传统的影响很大，其特点是善于运用象征、寓意和夸张等艺术构思，来表达人们的美好愿望与理想。取材多戏曲故事、胖娃娃和美女，寓喜庆吉祥之意。作品通俗易懂、构图饱满、造型简练、色彩鲜艳、和谐典雅，富有装饰趣味。杨柳青年：画的制作，以木版套印与手工彩绘相结合为其特点，人物头脸等重要部位，多以粉、金晕染，别具风采，是一种雅俗共赏，具有强烈地方特点的画种。
在我国南方影响最大的木版年画是苏州桃花坞年画。桃花坞年画早在明代已逐步形成自己的风格，清代中叶为盛期，与天津杨柳青年画南北齐名。桃花坞年画受传统木版书籍插图的影响颇大，线条清秀，用色淡雅，题材广泛，构图饱满，形象鲜明，风格秀丽，具有浓郁的地方特色。
桃花坞年画《上海火车站》一画。①画面表现的是什么情景？②这幅画是运用什么样的表现手法刻画人物和环境的？③这幅画寓意的思想内容是什么？④概括一下这幅画的艺术特点。（这是一幅反映清朝末年民国初期，上海火车站情景的风俗画，画面围绕着火车站这一特定的环境，展示了不同身份人物的各种活动；这幅画中人物活动明确，场面热闹。人物的衣着浓重、鲜明。背景不着颜色，但借用树木、阳伞、人物，点明了夏日炎炎的热闹气氛；这幅画通过表现热闹、新颖的火车站——以在当时十分新鲜的事物为内容，表达了人们在辞旧迎新之时，除了求吉利之外，也多喜换新画样、新内容，向往新事物，歌颂新事物的心理；整个画面采用散布的构图手法，产生一种*铺直叙的观赏效果。在表现手法上运用了变形（如洋房子、火车等），增加了趣味性、装饰性。
民间年画大多含有祝福新年的寓意，线条单纯，色彩鲜明，场面热闹。强调画中要有情节性、故事性，使人回味无穷，即“画中要有戏，百看才不腻”，强调画面完整匀称的构图，和气吉祥的可喜气氛，柔丽动人的悦目色彩，笑容可掬的人物表情，顺口动听的美好题词等。在色彩方面，民间年画十分讲究色彩的配置，并总结出一套经验，如：“红靠黄，亮晃晃”，“粉靠绿，人品细”，“黑靠紫，色发死”等。以上也是我们欣赏分析民间年画时应把握的方面。
２、在我国民间美术中，还有一种用于春节装饰烘托气氛，人门又十分熟悉的民间剪纸，全国各地民间都有不同风格的剪纸品种。早在汉唐时代，就有用金银箔剪成花鸟，贴在鬓角做装饰的风尚。后发展为节日中用色纸剪成各种花草、动物、或人物故事，贴在窗户上、门楣上作为装饰之用，民间剪纸是表意性的，讲究构图的整体性、造型手法的适形特点。形象概括简练、虚实对比鲜明、线条规整流畅、色彩对比强烈。由各地的风俗习惯不同，风格也异彩纷呈，大体北方粗犷豪放、造型简练，南方构图繁茂、精巧秀美。内容十分丰富，多以表达吉祥、美好的寓意。
剪纸除了用于窗花、挂千等起烘托节日气氛之外，剪纸图样还可以用作刺绣的“花样”，这更反映出其在生活中的实用性。
３、风筝是同学们熟知并喜欢玩的民间游戏品，是传统的体育运动工具，同时，也是一种民间工艺品。风筝在我国起源较早，最早见于记载的是南北朝时期。开始用于传递书信，唐以后花演变成为玩具，又在上面加竹笛和丝弦，风吹后发出的声音如筝一般，故名风筝。风筝又是集科技与艺术于一身，融运动和娱乐为一体的艺术品。在我国南北广为流传。其中，北京、天津、山东潍坊和江苏南通等都是扎制品风筝的著名产地。
《沙燕》是北京风筝。北京风筝已有300碑的历史。其风筝扎制工艺精细、构思奇巧、型匀称、式样繁多，极具特色，沙燕即是其表。北京沙燕风筝，造型夸张，强调燕子双翅的力度与尾翼的舒展，强调燕眼与爪的尖锐捷。其图案装饰丰富多彩，头部、腹部为固定的样式，胸部可绘以多种纹样，如蝙幅纹、云气纹、牡丹纹，取其吉祥之意。其设色艳丽，注意风筝高飞后的远看效果，同时也注意细部描绘技艺和色彩的表现。
４、民间玩具是民间美术中的一个种类。劳人民以自己灵巧的双手，为下一代的成长，就地取材、因材施艺，制作出精美的艺术品。这些玩具体现着劳动人民自己的审美情趣，包含着劳动人民的意念、理想、祝愿与爱心。也是对儿童进行审美和民风民俗培养的教具。
产于陕西凤翔县的泥玩具《挂虎》。书中挂虎属于挂片类，是馈赠亲朋礼品。在当地至今还有小孩过满月、生日时，外婆家送挂虎或坐虎给孩子们挂在家中的习惯。据说有避邪、吉祥的作用。为什么人们藉以各种姿态的虎的形象来寓意驱邪，表达保佑*安吉祥的祝愿？传说虎为兽中王，可籍虎威驱赶一切恶兽。另外，“虎头虎脑”、“虎虎有生气”等又是人们对孩子健康的比喻、表述。出于这种愿望和企盼，所以，民间玩具中以虎为题材的作品很多。在造型上，往往突出虎的双目和利齿，以表现其威武、避邪的一面，同时，虎身上又饰以吉祥花草，表现出吉祥的一面。这是民间美术作品中寓意深厚，蕴含着朴素的理念的又一印证。这种象征寓意在民间美术作品随处可见。有运用谐音的方式来表达的，如：莲（连）年有鱼（余）；有采用比喻方式表达的，如：石榴喻多子；有的则形成约定俗成的符号造型，如五毒（即：瞻赊、蝎、壁虎、蜈蚣、蛇）。这是我们欣赏民间美术品时需要特别予以注意的地方，只有发掘出其中寓意，才能体会其构思之妙。
凤翔的挂虎配色一般以大红、大绿和黄色为主，以墨线勾画轮廓。这种色彩配置，给我们一种什么感觉？这是一种三原色的对比配置，产生对比强烈、醒目鲜明的效果。黑线勾画，使过分对比的色块得以缓和，避免了“火气”的弊病。
传统的泥、布玩具，在造型上也充分地考虑到其形式、制作技巧等因素与物品的实际用途有机地结合。玩具多重手感的要求而为团块造型。即将虎的腿、尾等处理得很短小，孩子们玩耍时不易损坏。在造型上形成了一种憨态可掬、稚拙可爱的审美趣味。
５、民间美术的寓意象征的特点，还大量表现在广大劳动妇女的刺绣品之中。这些刺绣品多绣于鞋、枕头、肚兜、袜底、鞋垫、荷包、香包等小件物品上。这些刺绣纹样大都隐喻对生活的热爱，对爱情的追求，祈求子孙万世、幸福长寿之意。如前所述，民间美术的纹样大都是约定俗成的寓意符号，如：鱼、蝶、鸟、鼠喻男子，花、莲等植物多喻女子。“鱼戏莲”、“蝶恋花”即隐喻男女的爱慕。这种用凤、牡丹、鱼、莲等组成的图案是先民对繁衍崇拜的延续。
６、编织在我国有着久远的历史，远在新石器时代就有各种编织工艺。陕西西安半坡遗址出土的各类编织品就有 100多种。织法种类多样，造型美观、大方，实用结实，粗中有细、净中有色是我国传统编织品的特色。编织品可分六大类：竹编、草编、藤编、柳编、棕编、葵编。产品可分篮、盘、萄、篓、提包、帽、鞋、玩具等等。欣赏课本上的图例，我们从这些编织品精巧的构思、合理的结构、巧妙多变的织法，就可领略到这些蕴含着劳动人民丰富智慧的民间工艺品之美妙了。
７、常熟花边的生产是二十年代初从上海发展过来。且多由上海提供图样，上海打样师 则又来自山东烟台和青岛。六十年代以来，常熟花边在艺术上大有进展，尤以雕绣见长。它 以精巧的技艺在不同布料上绣制各式花样，然后在一定部位剪去底布，使之镂空，以衬托主 题，使花样有立体感。传统常熟花边，多在白布上绣白色花样，或在米黄布上绣灰色花纹， 故有称之为“常熟黄白台布”。后来又增加了棉麻交织，针法也发展了彩绣、抢绣、编织绣等三十多种，品种更为丰富。
课后语：
1、这是一堂以学生为主体的.欣赏课，让学生在搜集整理民间美术作品的同时就学到了一些知识，他们搜集整理了好多图片和实物资料，还有的作品是自己制作的；并开始尝试自己把课题的主要内容讲出来，也许还不够成熟，但已经在自主学习的方向努力了。
2、教师在课堂上所讲的话并不多，但却要化更多的精力去备课。
*民间美术教案3
一、 教学内容分析
《*民间美术》这一课选自人民美术出版社的高中美术鉴赏,本课有民间美术的界定、民间美术的特点和民间美术主要种类介绍三部分构成,罗列了剪纸、年画、刺绣、玩具、雕塑等民间美术.`这一课以*传统民间美术作品介绍为主，通过介绍最有代表性的艺术样式，了解民间美术与民俗的关系，理解民间美术的特征，满足现代学生的审美需要，激发学生的兴趣。因此在本节课内，教师收集民间美术、实物、图片、视频等资料，并联系实际生活，引入与民间美术有关的多元艺术形式，在增加课程信息量的同时，开拓学生的视野。多媒体辅助教学为学生欣赏美、了解美、发现美、评价美,表现自我提供了一种充满乐趣和信心的途径,从而使美术欣赏教学更为生动活泼。
二、 学情分析
中学生的求知欲强，接受新鲜事物的速度快，特别是对西方文化，日韩文化特别感兴趣。然而我国优秀传统的本土文化关注较少，通过这节课，希望同学们能够了解我国传统文化的精髓，关注民间美术。
三、 学习目标：
1、通过欣赏*民间美术，了解什么是民间美术和民间美术的种类及与人们生活之间的密切联系。
2、通过学案学习和课堂活动，掌握自主学习、探究学习方法；培养一定的鉴赏能力；能够正确对待民间美术，喜爱民间美术，增进热爱民族文化的情感。
四、重难点
学习重点：学习民间美术种类及基本特点、造型语言。
学习难点：准确把握民间美术的造型语言以及运用造型语言去欣赏民间美术。
课前预习：
一．民间美术的定义：
民间美术是广大农村人民为满足自身精神生活的需要而创作，并在他们自己当中应用和广泛流传的美术作品。民间美术在古代是相对“宫廷美术”和“文人士大夫”而言的；在现代是相对于职业、专业艺术家的美术，是以农民为主的劳动者的美术。
二．民间美术中最有代表性的艺术式样（类别）是：
剪纸、年画、刺绣、玩具、雕塑、皮影等。
民间美术的艺术特点：实用简洁、随意大方、质朴率真、随意大方、热烈夸张、 象征寓意 学习过程：
（一）合作探究
1．在我们自己的家乡，在日常生活中你见到的美术作品都有哪些？都是在哪些地方哪个场合看到的， 2 *民间美术的范畴:, ,剪纸、年画、刺绣、雕塑、玩具、民间雕塑和其他民间艺术.可谓无处不在.
3、民间美术中的许多图案采用谐音和寓意的方式来表达吉祥美好的象征意义。前者如： “连（莲）年有余（鱼）”，“大吉（鸡）大利”； 后者如：以葡萄、石榴或鱼寓意多子（籽）。 民间美术的艺术语言特征：寓意性、象征性
（二) 精讲点拨
1关于皮影：
皮影是皮影戏表演的道具，包括影人和道具，最初是用素纸雕镂的，后来改用牛皮或驴皮，取其韧性好、半透明、易于雕刻及着色。
2.关于年画：
年画又称木版年画。古老的雕版印刷技术较高的著名产地有：天津杨柳青、苏州桃花坞、潍坊杨家埠、 天津杨柳青年画在古代被称作宫廷年画主要表现形式以半印半画为主。 苏州桃花坞年画为水印套色为主，主要是描绘大的场景为主要表现形式。古代被成为小市民年画。 潍坊杨家埠年画属于民间年画，主要流传于民间，是农民春节必备的表现喜庆的和民俗的年货。
3.关于剪纸：
剪纸主要用来表达喜庆祝福，剪纸的形式有单色、染色和套色，通常用象征热烈吉利的大红纸剪成。剪纸的类型：阴刻和阳刻。阴刻：刻掉线条和花纹，留下图案大的块面。阳刻：刻掉图案的空白，留下线条和花纹。
4、其他
比较突出的有风筝、泥玩具、布玩具、活动玩具。我国风筝著名产地：北京、天津、山东潍坊、江苏南通。2008年奥运会吉祥物福娃“妮妮”其造型就来自北京传统的沙燕风筝。
布玩具 天津“泥人张”彩塑 北京沙燕风筝
大
阿福
山西面花 皮影
（三）有效训练
一．填空题
1.民间美术最重要的艺术特征是＿寓意性＿、＿象征性＿。
2.我国著名的年画产地有：＿天津杨柳青＿、＿苏州桃花坞＿、＿潍坊杨家阜＿、河南开封朱仙镇＿等。
3.剪纸的形式有：＿单色＿、＿染色＿和套色。
二．选择题
１．我国著名的民间三大年画产地是（ d ）①天津杨柳青②苏州桃花坞③潍坊杨家埠④无锡惠山
A．②③④ B．①②④ C．①③④ Ｄ．①②③
２.民间美术是我国美术的重要组成部分，它以其独特的艺术风格深受中外广大艺术爱好者的青睐。请问民间美术的创作群体是（ a ）Ａ．广大劳动人民 Ｂ．文人士大夫 Ｃ．美术家 Ｄ．宫廷画家 课后延伸
对应题：将下列省份或城市填入相应的民间美术后4
泥泥狗（ 1 ） 炕头狮（3 ） 兔儿爷（ 4 ）大阿福（ 5 ）风筝（ 2 ） 砖雕（ 6 ） 泥人张（ 7 ） 面花（ 8 ）
① 河南 ② 潍坊 ③陕西 ④北京 ⑤江苏 ⑥徽州 ⑦天津 ⑧山西
*民间美术教案4
什么是*民间美术（寻找身边的实例）？*民间美术的特征是什么？*民间美术作品的实用性体现在哪里？*民间美术的表现形式有哪些？*民间美术的寓意有哪些？这些问题通过网络发给学生思考。
作为一个民族的存在，必须有自己的民族文化，而民俗的传承还是民族文化的重要组成部分。在前人留传下来的那些优秀的民族文化宝库中，我们可以看到有文字、艺术、建筑和工艺美术等等，它们无不蕴藏着美。它健康地发展和延伸着的民族精华，也总是以它与时代相适应的面目存在于社会中，为人类的进步服务。
*民间美术作为一种艺术，它的魅力在于它最富有*的民族特色。“乡土味”是*民间美术最鲜明的艺术特征。这“乡土味”可以概括为“真”与“拙”两个字，民间美术的“真”是一种通过运用“视觉思维”来对客观事物作真实的表现，它突出表现了对象的鲜活的生命征象而不是外表形象；“稚拙美”，民间美术的稚拙美来源于原始艺术，最能体现出人类童年天真憨稚的美感。*地大物博，民间美术品种也多如繁星，美不胜收。作为一名美术教师，怎样在这堂课中让同学们感受到郭沫若先生所说的：“美在民间用不朽”呢？唯一的途径是让同学们睁大眼睛“看”——*民间美术品。
知识目标：
通过讲述、演示和欣赏使学生明确民间美术的基本概念，了解丰富多样的民间美术形式与艺术特征，理解民间美术与民俗的关系。
能力目标：
通过收集民间美术作品和相关知识提高学生参与课堂教学能力、自主探究的能力，学会分析民间美术作品的基本方法。
情感目标：
使学生明确保护和传承民间美术的重大意义，增加民族自豪感。
教学过程：
简述：五千年的文明孕育了太多中华民族文化的经典与艺术精华，灿烂的历史，浓郁的民族风情，古老的传统习俗，物华天宝，人杰地灵。
中华民间艺术更是蕴涵着华夏民族最基本且最深刻的文化内涵，万物生生不息的民族本源文化基因，了解并传承它是我们共同的责任。
[教材分析]
本课的内容是*民间美术,这个内容对学生来说是比较熟悉的,内容是知识传授与欣赏融为一体的综合课.本节课有民间美术的界定，民间美术的特点和民间美术主要种类介绍,以及民间美术的艺术语言的理解这几部分构成。罗列了剪纸、年画、刺绣、玩具、等民间美术。本课将以图片/录相和学生的分析回答为主线，教书的引导讲解为辅，使学生在感受美的同时了解到民间美术的发展及其独特的地位。
[教学目标 ]
本着是提高学生艺术感知能力和审美辨别能力，使学生了解*优秀传统文化的思路，确定本课的教学目标为：
1. 通过欣赏民间美术，使学生了解什麽是民间美术和它的特点，提高学生对民间美术的审美能力，增加知识和民族自豪感。
2. 通过讲解和欣赏,使同学们掌握民间美术的种类.了解民间美术的艺术语言有什么特征,如何理解.
[教学重点]
民间美术的主要种类的介绍。
[教学难点]
民间美术的特点和艺术语言的理解
[教学过程 ]
〈一〉组织教学，师生问好。
〈二〉导入新课（2分钟）
首先,放一段新年的欢庆歌曲,引起同学们的注意.
老师:提问同学们在新春佳节都会做些什么?
学生:大扫除,买年货,贴对联,贴年画,剪纸等等.
我们这里就出现了民间的美术作品.
现在教师拿出事先准备的美术作品，让学生集体讨论选出哪些是民间美术作品,为什么?这些美术作品有剪纸,年画,彩塑,玩具和绣花等等.
师：我们先不急着下结论，同学们先来看课本。（板书*民间美术）
〈三〉讲授新课（5分钟）
老师：给学生分组，男生组、女生，讨论分析一下，然后找一位代表分析什么是民间美术以及它有什么特点。
男生：民间美术是相对于专业而言，它们的创作基本上是从事生产的劳动人民，这些作品是劳动人民创造的，应该是民间美术。
女生：民间美术存在于人民的日常生活，节日活动中，反映劳动人民的思想、情感和观念。男生：所谓民间美术就是强烈体现着民族性和地方性的。
女生：它的创作和流传方式是集体的，它与宗教、民俗有密切的联系。
老师总结：以上就是民间美术的基本特点，讲了这麽多哪位同学能来概括一下民间美术有几大类？
学生：年画、剪纸、刺绣、风筝、编织、泥塑等。
老师:同学们知道我们这摆出的美术作品中有哪些民间美术吗？
学生：剪纸、年画、泥塑、风筝、。
老师:我们现在就分别来讲讲这些民间美术有什么特点?
(1) 剪纸（5分钟）
师：记的小时候过年我们都贴窗花，挂灯笼，给节日增加喜庆色彩
（放一段剪纸录象让学生感受一下）
(2) 年画（10分钟）
师：我国历史名城苏州，物产丰富，文化茂盛，手工艺美冠天下，名家辈出，曾唐伯虎、仇英等一大批文人墨客，其文化底蕴丰厚，年画，深受其影响。明代时，出现了木刻年画,清代，山塘街及桃花坞一带作坊达50多家，盛极一时，作品不但远播海内外，还对日本“浮世绘”产生了深远的影响。太*天国时，山塘街一带毁于战火，年画纷纷迁至桃花坞一带，遂以桃花坞年画命名之。随着国外石印年画向我国的倾销，桃花坞年画深受威胁，历经坎坷，几起几落。*后，桃花坞的年画重获新生，成立了年画社，新社址在苏州观前街宫巷艺石斋内。桃花坞年画的文化内涵及独特的制作方法独树一帜。年画作品依次到日、美、意等地展出，被誉为“东方百艺之花”。
看图片《一团和气》同学们看完后有何感想。
师结：这是桃花坞年画中影响极深，流传很广的传统代表作品。画面成圆形，中央是头戴红花，扎羊角发髻，活泼天真，憨态可掬有点象儿童，又有点象老妇 的脸，身穿锦困服饰，颈配长命锁，手捧，《各气吉祥》卷 ，拎人喜洋洋，富足堂皇的感觉。在构图形象塑造上特意成圆型，寓意“团圆”，表达了人们在新春佳节中盼望家庭和喹，生活幸福，事事如意的美好愿望。当然桃花坞年画题材内容丰富，除了一些吉祥喜庆的作品外，还有人说戏剧类，祈副福避灾类，风俗时事类
图片《上海火车站》，就是反映当时新事物的一幅风俗画。（给学生放一下年画的习作过程）。
(3) 刺绣（8分钟）
师：看过了画，我们再来了解一下各地的刺绣，同学们对刺绣又有哪些了解呢？
生：四大名绣，江苏丽苏绣，湖南湘绣，四川蜀绣，广东的粤绣。
师：苏绣可是有三千年的历史了，如果把苏绣比作皇冠，那双面绣就是上面的明珠。
什么是双面绣？（图片）这幅白猫绣品正反一致，绣工精细，针法灵活，形象生动，仿佛是一只真猫，另人赞不绝口。
(4) 玩具。（4分钟）
首先拿出一个木偶,向同学们问好,刚才谁向你们问好啦?
接著让学生回忆儿时玩过哪些玩具？
师：每个人的童年都有各种玩具伴随长大的，我们的民间玩具历史悠久，因地制宜，就地取材，通过加工制作，使之成为精美的民间艺术品。
图片《泥狗》 、 《布老虎》 、 《泥老虎》。
主要的民间玩具有风筝,泥玩具,布玩具和活动玩具
<1>风筝是大家最熟悉不过的民间美术了，每年的4月21号就在我们潍坊举办的国际风筝节。今年我们不看我们当地的风筝，而是看看北京的风筝，讨论北京风筝的艺术。
<3>布玩具:布老虎
1、实物展示、多媒体显示：通过对民间美术作品鞋垫与现代专业美术作品《奔马图》创作者的比较（为了说明民间美术的创造者是人民群众）
2、多媒体出示照片：《*广场放风筝》、《农家的灶台》两幅图片，让学生找出当中的民间美术，并说说民间美术用在这里的目的。（这里是为了通过直观的图片说明民间美术与人们的生活关系密切，认识民间美术是用来美化人们的生活环境的。）
3、师生问答：我国有哪些传统的民俗节气？大量的民间美术在怎样的场合出现？在这些活动中民间美术起到什么作用？（利用这样的问题情境来分析和理解民间美术与民俗活动的关系，了解民间美术是用来丰富民俗活动的。根据以上的方法很自然就引出民间美术的定义。）
用多媒体显示：什么是民间美术： 传统的民间美术是相对宫廷美术、文人士大夫美术而言；现代的民间美术是相当专业美术而言；是人民群众在生产、生活的过程中创造的是用以美化生活环境、丰富民俗文化的美术。
<二>、走进民间美术:（我从民间美术如何贯穿于人民的生活和世界两个领域来引导学生了解民间美术的种类和艺术特征）
1、民间美术种类（5分钟）
A、提问：民间美术怎么贯穿在人民生活中也就是它以什么形式、什么用途、流行什么地域……存在人民的生活中？要求学生从自己身边熟悉的种类说起。（这里是为了让学生根据自己对民间美术的认识找出民间美术的种类。）
B、用实物、多媒体图片展示民间美术种类并让学生欣赏、辨认、归类。如剪纸有哪几张、玩具是哪些、哪些又是刺绣……（本环节通过对新旧知识的梳理及实物的辨认，加深对民间美术种类的认识，巩固和完善已有的知识。对民间美术种类的了解也就更进了一步）
C、出示民间美术分类罗列表（通过对种类繁多的确认，进一步说明它渗透到生活的每个角落。也就是说民间美术存在人民生活领域中形成了一个很宽的横向的面）
2、民间美术的艺术特征（本环节通过对民间美术的审美特征和语言表现特点的了解，向学生解释贯穿于人们领域的民间美术是一个很深邃的纵向的面）
（一）、民间美术的审美特点（6分钟）
a、多媒体展示图片《喂鸡》：分析作品从表现手法上怎样表达稚拙的表现。让学生明白不能用专业的眼光去欣赏民间美术作品。
b、多媒体出示剪纸作品《三鱼争头》，引导学生通过分析作品的表现题材、构图形式、表达的内容来理解作品所传达出来的寓意。（这里是为了让学生理解民间美术并不是简单、粗浅的东西，而是很有内涵的表意的艺术）
c、提问：民间美术所要表达的是哪些祝福的意愿？引导学生理解人民群众要表达的是如：*安、富贵、吉祥如意、多子多福……祝愿。人民群众是用什么物体或色彩来表达象征意义的？引导认识如：石榴象征多子、桃子象征多寿、牡丹象征富贵、脸谱中色彩的寓意……（本环节通过创设问题、分析问题、解决问题使学生明白民间美术原来是用有象征意义的东西来表达“吉祥美好”的语言）
多媒体出示民间美术的审美特点：民间美术是表意的艺术之一，所以我们不能用科学的解剖透视法去衡量它，也不能用专业的美术的标准欣赏它的好坏、美丑，而应通过民间美术特有的“吉祥美好”等情趣及稚拙的表现手法去感受、体会、鉴赏。
（二）民间美术语言的表现特征（15分钟）
根据民间美术的审美特征教师直接解释民间美术的艺术特征：〈1〉、求真——真挚、真实：质朴率真随意大方 〈2〉、求活——灵活、生命力：热烈夸张 象征寓意
带问题欣赏作品：这是一件什么作品？它表达什么寓意？你觉得作品表达的是什么寓意？它追求的是怎样的艺术特征？你觉得作品里用了什么方法来表达这种特征？……（这里根据学生对民间美术审美特点理解的基础上，也根据学生思维能力较活跃的特点，我提倡师生共建一个开放自主、合作互动的教学氛围。并致力体现“学生为主”的现代教学理念，为学生展示才华的舞台。我把学生分组对以上的问题进行讨论）
经过讨论教师
a、用作品《坐马车》、《泥孩儿》、《封侯多寿》和《三顾茅庐》通过分析作品的表现特点和运用的题材。向学生说明人民群众是在生产劳动之余，运用人物、走兽、花鸟器物等形象和一些吉祥文字、民间谚语、吉语及神话故事自发的按照自己的直觉和趣味自由的想象发挥来表达自己的。从而解释了民间美术有质朴率真、随意大方的特点。
b、多媒体展示图片：《公鸡》分析作品中表现出活跃的原因：夸张的造型、大胆的装饰、饱满的构图、鲜艳的色彩……
c、多媒体展示图片《连年有余》、《牡丹》、《民间五毒》、《老鼠娶亲》等作品来说明民间美术作品具有寓意从而给作品注入了生命力，并说明民间美术作品是用谐音、象征、比拟、借喻等手法把寓意给表达出来
三、民间美术民间美术的传承与创新（8分钟）
（通过对民间美术的理解肯定了它的社会价值和审美价值，本环节拓展与延伸到对民间美术继承和发扬。这一过程结合现代生活和社会热点，培养学生热爱祖国民族文化观念和树立创新意识，把德育教育融入艺术教学中。）
说一说：民间美术的现状（以学生分析讨论为主）
看一看：民间美术在现代社会中运用
视频欣赏：6年春节联欢晚会节目《俏夕阳》
多媒体图片欣赏：欣赏有民间美术元素作品
（通过直观的图片使学生认识的民间美术不是过时的东西，而是有深厚的文化内涵，运用到现代的生活中同样具有很强的艺术魅力。）
议一议：如何开展民间美术的继承与创新活动？
最后引用名言：我们不能把传统仅仅作为遗产来保护，因为遗产是一种不动产，应该将统作为一种有效的活的资源。
四、动动手（6分钟）
（本环节主要为了使学生感受制作民间美术的乐趣，进一步培养学生热爱传统民族文化的感情）
1、教师布置课堂作业：剪纸实践剪“双喜”，“窗花”用多媒体展示剪纸的制作过程。
2、学生制作，教师巡回指导（在制作的过程中放《喜洋洋》音乐来渲染气氛）
五、师生再见 （课堂）
*民间美术教案5
课时安排
1课时
授课班级
高一年级
教学目的
1、使学生了解民间美术的概念、种类及其特点，掌握欣赏民间美术作品的基本知识。
2、培养学生对民间美术作品的初步的欣赏能力。
3、激发学生对我国丰富多彩的民间美术的喜爱之情，从而使学生热爱祖国的传统文化，振奋民族。
教学重难点
1、使学生理解民间美术的基本特点、以及民间美术与人们生活之间的密切联系。
2、进行继承民间艺术传统，发扬民族，弘扬民族文化传统的引导，进行爱国主义教育。
教学准备
1、师：多媒体课件、有民间美术特征的实物
2、生：民间美术相关资料收集、剪刀、彩纸
教学过程
一、导入新课
展示民间美术物品，引入课题——《民间美术》
（本环节引入与民间美术有关的多元艺术形式，在增加课程信息量的同时，开拓学生的视野。）
二、讲授新课：
(一)、民间美术简介
1、民间美术的概念
由人民群众创作的、用以美化环境、丰富民间风俗活动和在日常生活中应用及流行的美术。
2、民间美术与民俗文化的关系
民间美术是一种民俗现象,它包含丰富的民俗文化价值。民俗文化观念决定了民间美术造型的面貌。同时,民间美术造型又服务于民俗活动,增添了民俗文化的内涵。它们互相依存,和谐发展,从而形成蔚为壮观的民俗文化艺术。所以说民间美术与民俗文化是密不可分，相辅相成的。
(本环节明确民间美术的概念及相关知识点。通过对民间美术与民俗文化关系的分析，懂得民间美术在生活中的重要性。)
（二）、民间美术的种类
学生观看民间美术短片，寻找、出民间美术的.种类。
——年画、剪纸、刺绣、风筝、编织、民间玩具等。
(通过学生自己寻找民间美术，加深对民间美术种类的认识，巩固和完善已有的知识。)
(三)走进民间美术
1、、引导学生欣赏不同种类的民间美术作品。
2、讨论四川有特色的民间美术作品。
（本环节在出示学生喜闻乐见的图片、文字资料的同时，不断创设问题情境，培养学生探究问题、分析问题、解决问题的能力。通过欣赏、研究、，进一步培养学生的鉴赏美能力，树立热爱民间美术的信心。）
（四）民间美术的特点
A、生活实用：实用简洁，因才施艺
B、审美需求：质朴率真，乡土气息
C、表达情感：热烈夸张，象征寓意
（通过民间美术作品欣赏，组织学生分析讨论、出民间美术的特点。）
三、拓展与延伸
我们应该如何开展民间美术的继承与创新活动呢？结合攀枝花实际谈一谈。
（本环节课程内容在立足于教材的基础上进行拓展与延伸。结合现代生活和社会热点，培养学生热爱祖国民族文化观念和树立创新意识，把德育教育融入艺术教学中。）
四、动动手
请同学们实践剪窗花。
（本环节进一步培养学生热爱祖国传统民间文化的优良品德。感受剪纸的过程，乐在其中。）
五、课堂：
《*民间美术—脸谱》说课稿3篇（扩展6）
——唱脸谱说课稿5篇
唱脸谱说课稿1
一、说教材：
《唱脸谱》一课是选自人民教育出版社小学四年级音乐（下册）第四单元学戏曲中的一节欣赏课，本单元包含了欣赏京剧、认识脸谱、学唱现代京剧唱段等内容；其中《唱脸谱》是一首将通俗歌曲的演唱风格及伴奏手法与曲艺相结合的歌曲，它既是流行歌曲又是京剧唱段，介于前一节课对京剧的初识为本课奠定了一定的基础，通过对歌曲的欣赏，让学生了解*国粹的魅力，了解京剧艺术中脸谱的魅力。
二、说教学目标：
依据新课标的要求和课堂的设计理念，我为这堂课设计的三维教学目标是：
知识与技能：使学生有兴趣的跟唱歌曲《唱脸谱》，能随着音乐
唱段识别脸谱，并能用简单的形体动作参与表演。
过程与方法：通过观察、聆听、模仿、演唱等形式提高学生的听赏
能力及表演能力。
情感、态度和价值观：培养学生对京剧艺术的兴趣，感受京剧带给我们不同的音乐风格。
三、说教学的重、难点：
新课标指出，我们要抓住教学内容的精髓，在有序的教学活动中顺其自然的掌握知识。
重点：感受和体验《唱脸谱》的音乐风格。
难点：在听赏过程中了解脸谱，分辨不同脸谱的不同表现力。
四、说学情：
小学四年级的学生已经具有初步的音乐审美感知能力，对音乐的学习大多建立在兴趣的基础上。因此，我从欣赏戏曲入手，引出脸谱并展示脸谱，聆听歌曲《唱脸谱》录音，提高学生对戏曲的兴趣，以便学生对戏歌有感性认识，从而激发学习兴趣。
五、说教法：
本课结合了语文、英语、美术等多学科的知识，主要是通过聆听、观察，记忆、模仿等方式来完成教学过程，但这是一堂戏曲课，我们的学生对戏曲、对京剧了解还是一片空白，虽然在本单元的前两节课中，学生已对京剧有了初步的了解，为了提高学生对京剧脸谱的进一步认识，我将带领学生再次走进京剧，走进脸谱。所以在这堂京剧欣赏课中“听”是很关键的一个环节，充分利用视觉、听觉的有效结合，为孩子营造一个戏曲环境，再结合课堂教学内容充分调动学生的积极性和主观能动性并深切的感受、体验、表现音乐的情感，使学生不知不觉获得知识。
六、说教学过程：
本堂课我借助多媒体来完成，学生从视觉、听觉等多角度来更好的鉴赏体验这首歌曲，让学生积极参与其中，一起讨论、探究、分析，营造良好的课堂氛围。我主要从以下几点进行教学：
1、视频导入，探索求知
为了培养学生的兴趣，营造浓郁的音乐课堂氛围，加强教学的直观性，我采用了播放视频来创设情景并在声像一体的课堂氛围中导入新课。
首先让孩子们观看一段视频，在观看视频时，我先做出要求：请同学们听一听，看一看视频里唱的是什么戏种？于是我播放京剧《铡美案》片段，吸引了学生的学习兴趣使他们形成探索求知的欲望，了解京剧的形成，认识京剧中的“四大行当”生、旦、净、丑，并且了解了他们的形象特点，运用多媒体展示在京剧中生：男生旦：女生净：花脸丑：丑角等图片形式，学生的视觉得到充分的审美体验，这更加点燃他们的学习兴趣，于是我引出课题《唱脸谱》，引导学生进入脸谱世界。
新课标指出，教学要求鲜明的形象性，从直观入手，使学生如临其境，产生真切感；因此，为了加深对脸谱的认识和理解，我有意通过视频欣赏歌曲《唱脸谱》提升对脸谱的进一步认识。
2、听赏设疑，理解分析。
a、在第一次欣赏完歌曲后，我采用设疑、讨论等方法，放手让同学们自主的探究学习，让他们自己去发现问题，分析问题并解决问题。同学们很快便找出了疑问：opera是什么意思？“四击头”指的又是什么？我会在黑板上版出opera的中文意思是：歌剧，加上beijing这个词在前面，孩子会立刻告诉我这是“北京歌剧”的意思，于是我会告诉孩子们外国人把“北京京剧”译为“北京歌剧”，这样孩子就能很顺利的理解京剧在英语中的单词了。在我层层的引导下，孩子已经进入到京剧世界里，接着我讲解“四击头”的`意思，它是一组声音，一般是大将出场时亮相等动作。此时我会做一个亮相动作，更形象的让学生体会；同时还让学生现场模仿我的亮相动作，学生通过视听结合并参与其中，直观的感受，很快了解到“四击头”的意思！
b、再次聆听第二部分，为了加深对戏曲中脸谱的认识，我运用多媒体展示，学生对实物脸谱的观察，将脸谱中所表现的人物性格做讲解。
红脸：表现忠勇的人物性格
黑脸：表现正直、无私、刚正不阿的人物性格
白脸：表现奸诈，用于刻画阴险的人物性格
黄脸：表现枭勇、凶暴的人物性格
绿脸：表现顽强、暴躁的人物性格
蓝脸：表现刚强、骁勇、有心计的人物性格
金、银脸：表现各种神仙、鬼怪的人物性格
在这一环节里，分辨不同脸谱的不同表现力是本课的难点，面对难点，如果只枯燥的讲解，学生很难接受理解，这样势必会大大降低本节课的实效性，而我运用图片、歌曲中的歌词有效的将知识与兴趣完美的结合，让学生在感知听觉美、视觉美的同时愉悦的掌握新知，运用多媒体手段将脸谱和歌词一通展示，同步出现，这样视、听、学三结合更加深学生对脸谱的认识，并循序渐进让学生进一步了解不同颜色的脸谱所代表的人物性格。同时我还准备了几张在歌词中出现过的脸谱，让学生在听赏完后说出脸谱所代表的人物，将脸谱分发给学生手里并带在脸上，再次播放第二部分的乐段，当唱到某个人物时，学生代表的这个人物站起来，并做出出场架势。这一环节生动形象，孩子们非常的愿意参与，有效的提高了教学的质量，改变了以往生硬死板的教授京剧的形式。
3、小声模唱。本课是欣赏课，不要求学唱，但在教师的引导下，孩子们已经对歌曲产生极大的兴趣，所谓兴趣是学生学习最好的老师，我将歌曲中京剧唱段的部分与学生一起跟唱，不正确的地方稍作指点，在歌曲中最后托腔的部分，只要求学生模仿不需要做过多的讲解和方法。并让学生模仿京剧大师们演唱时的架势，尝试学唱京剧，模仿京剧，使孩子们亲身体会一翻唱戏的感觉，给孩子一个展示、表现的空间，加深对戏曲的认识。
4、拓展延伸
结合本课内容，利用学生对脸谱的好奇心，开发学生的动手能力和创造力，挖掘学生的潜力，为学生提供一个展示*台。
a、学生动手画一画脸谱。本环节设计主要是提高学生的动手能力，发挥学生的想象空间，设计脸谱。
b、说一说，你身边的海南戏曲有什么让你印象深刻的地方？（如海南戏、临高戏、儋州戏可从服饰、唱腔、配饰来说明）。让孩子们发掘周边的戏曲，发现各类戏曲的不同表现手法及唱腔。
5、全课小节：
本课在优美动听的戏曲声中结束，同学们尝试着从看京剧、说京剧、唱京剧、模仿京剧、画京剧等方面去认识京剧，了解了脸谱在京剧中的作用，感受京剧独特的艺术魅力。
以上是我说课的全部内容，请评委给予宝贵的意见于建议。
唱脸谱说课稿2
一 、说教材
1、教材的地位和作用
戏曲音乐是华夏文化的瑰宝,伴随着人民群众的精神文化生活,《唱脸谱》这首歌巧妙地将通俗歌曲与戏曲音乐融合在一起，它既是流行歌曲，又是京剧唱段,所以通过学唱这首歌曲可以让学生感受京剧的魅力,了解京剧中的不同脸谱与人物性格的联系.
2、教学内容
（1）京剧中的四个行当,以及主要的伴奏乐器。
（2）学唱歌曲<<唱脸谱>>。
（3）音乐活动:全班表演<<唱脸谱>>。
3、教学准备: 脸谱、打击乐器、电子琴、四个行当图、录音机、磁带、课件等。
4、教学目标:
（1）了解京剧中的生、旦、净、丑四个行当，以及简单伴奏乐器的使用。
（2）通过学唱<<唱脸谱>>,让学生感受京剧的演唱气氛，以及京剧中不同脸谱的含义。
(3) 让学生参与音乐活动,增加学生的表演能力、合作能力，提高学生欣赏、了解、演唱京剧的兴趣。
（4）通过全班讨论，达到相互学习的效果。
5、教学重点、难点
（1） 重点：全班有表情的表演<<唱脸谱>>。
（2） 难点：
1、歌曲中拖腔的演唱。
2、学生对学习戏曲音乐兴趣的激发。
二、说教法
1、实践性教学方法 ：通过乐器、舞蹈、演唱表演，让学生参与音乐实践活动。
2、体验性教学方法：借助多媒体教学，将文字、图片、音乐等媒体综合在一起可以创造可观性与探索性相结合的教学情景。
3、语言性教学方法：通过启发式、问答式谈话法以及小组讨论法让学生进行学习。
三、说学法
学会合作：<<唱脸谱>>这首歌不同角色的扮演培养学生的配合能力。
四、教学过程
1、导入
师:同学们，你们能告诉老师我们国家的国宝是什么吗?
生:是熊猫.
师:那国花又是什么?
生:是牡丹花.
师:那国粹呢?
生:是戏曲....是京剧....
师:大家的答案有所不同了,接下来老师给大家播放一段音乐,请大家在这里找到答案,并思考下面两个问题
问题1:这段音乐里的主要伴奏乐器是什么?
问题2:里面的人物又分别属于什么行当?
3、播放京剧，学生找到答案，回答问题。
板书: 国粹是京剧
京剧的主要伴奏乐器有：京胡、月琴、大锣、小锣、铙、钹等。
京剧的行当：生、旦、净、丑
（同时展现乐器与四大行当代表人物的图象）
4、学唱戏歌<<唱脸谱>>
(1) 师： 不同的角色用不同的脸谱来表现，不同的脸谱又有什么不同的含义呢？接下来我们一起来学习一首与其他流行歌曲不同的歌曲---<<唱脸谱>>
(2)播放<<唱脸谱>>,思考歌曲里唱的是哪个行当,唱了哪些人物,通过不同人物的脸谱联想不同颜色代表的是什么性格,并找出最难唱的地方.
板书:窦尔敦--蓝色--忠厚 关公---红色---忠勇 曹操---白脸---奸诈 张飞---黑脸---勇猛 典韦--黄色--任侠
最难部分(拖腔):叫喳喳.....笑哈哈....美佳佳....
拖腔:京剧中,一个字用许多乐音来歌唱的唱腔形式称为拖腔.
(3)、再次播放歌曲,请学生模仿京剧的唱腔小声跟唱.
(4)、教师教唱全曲.
(5)、在教师的京胡伴奏下全班同学有感情的演唱全曲,演唱时注意歌曲的节奏.
(6)、教学生用拍手的方式为歌曲打节奏,然后建立班级临时小乐队,再请乐队同学用打击乐器为歌曲伴奏.
(7)、教师教简单的五个京剧动作，请五位同学戴上脸谱(蓝、红、黄、白、黑脸)分别表演。
5、音乐活动：全班分角色表演整首歌曲。女同学演唱A部分，五位男同学分别表演各自的角色，小乐队加上教师的京胡为歌曲伴奏，其他男同学演唱B部分。
师：表演完整首歌曲，大家感染了一下京剧的气氛，你对京剧的感受怎样啊？
生：美极啦！妙极啦！简直OK，顶呱呱......
五、结束语
同学们,今天和大家一起学唱了这首具有浓郁京剧风格的歌曲,我也收获很多,刚刚听了同学们的感受,我很高兴,希望你们像刚才说的一样多接触并多学习戏曲音乐,让我们的戏曲音乐发扬光大,让老外对我们的国家永远竖起大拇指.
六 、课后作业
请每个同学画一张自己喜欢的脸谱,可以画在纸上,衣服上,鸡蛋壳上,石头上,等等,下节课当作一件艺术品在全班展现.
唱脸谱说课稿3
一、说教材：
《唱脸谱》一课是选自人民教育出版社小学四年级音乐（下册）第四单元学戏曲中的一节欣赏课，本单元包含了欣赏京剧、认识脸谱、学唱现代京剧唱段等内容；其中《唱脸谱》是一首将通俗歌曲的演唱风格及伴奏手法与曲艺相结合的歌曲，它既是流行歌曲又是京剧唱段，介于前一节课对京剧的初识为本课奠定了一定的基础，通过对歌曲的欣赏，让学生了解*国粹的魅力，了解京剧艺术中脸谱的魅力。
二、说教学目标：
依据新课标的要求和课堂的设计理念，我为这堂课设计的三维教学目标是：
知识与技能：使学生有兴趣的跟唱歌曲《唱脸谱》，能随着音乐
唱段识别脸谱，并能用简单的形体动作参与表演。
过程与方法：通过观察、聆听、模仿、演唱等形式提高学生的听赏
能力及表演能力。
情感、态度和价值观：培养学生对京剧艺术的兴趣，感受京剧带给我们不同的音乐风格。
三、说教学的重、难点：
新课标指出，我们要抓住教学内容的精髓，在有序的教学活动中顺其自然的掌握知识。
重点：感受和体验《唱脸谱》的音乐风格。
难点：在听赏过程中了解脸谱，分辨不同脸谱的不同表现力。
四、说学情：
小学四年级的学生已经具有初步的音乐审美感知能力，对音乐的学习大多建立在兴趣的基础上。因此，我从欣赏戏曲入手，引出脸谱并展示脸谱，聆听歌曲《唱脸谱》录音，提高学生对戏曲的兴趣，以便学生对戏歌有感性认识，从而激发学习兴趣。
五、说教法：
本课结合了语文、英语、美术等多学科的知识，主要是通过聆听、观察，记忆、模仿等方式来完成教学过程，但这是一堂戏曲课，我们的学生对戏曲、对京剧了解还是一片空白，虽然在本单元的前两节课中，学生已对京剧有了初步的了解，为了提高学生对京剧脸谱的进一步认识，我将带领学生再次走进京剧，走进脸谱。所以在这堂京剧欣赏课中“听”是很关键的一个环节，充分利用视觉、听觉的有效结合，为孩子营造一个戏曲环境，再结合课堂教学内容充分调动学生的积极性和主观能动性并深切的感受、体验、表现音乐的情感，使学生不知不觉获得知识。
六、说教学过程：
本堂课我借助多媒体来完成，学生从视觉、听觉等多角度来更好的鉴赏体验这首歌曲，让学生积极参与其中，一起讨论、探究、分析，营造良好的课堂氛围。我主要从以下几点进行教学：
1、视频导入，探索求知
为了培养学生的兴趣，营造浓郁的音乐课堂氛围，加强教学的直观性，我采用了播放视频来创设情景并在声像一体的课堂氛围中导入新课。
首先让孩子们观看一段视频，在观看视频时，我先做出要求：请同学们听一听，看一看视频里唱的是什么戏种？于是我播放京剧《铡美案》片段，吸引了学生的学习兴趣使他们形成探索求知的欲望，了解京剧的形成，认识京剧中的“四大行当”生、旦、净、丑，并且了解了他们的形象特点，运用多媒体展示在京剧中生：男生旦：女生净：花脸丑：丑角等图片形式，学生的视觉得到充分的审美体验，这更加点燃他们的学习兴趣，于是我引出课题《唱脸谱》，引导学生进入脸谱世界。
新课标指出，教学要求鲜明的形象性，从直观入手，使学生如临其境，产生真切感；因此，为了加深对脸谱的认识和理解，我有意通过视频欣赏歌曲《唱脸谱》提升对脸谱的进一步认识。
2、听赏设疑，理解分析。
a、在第一次欣赏完歌曲后，我采用设疑、讨论等方法，放手让同学们自主的探究学习，让他们自己去发现问题，分析问题并解决问题。同学们很快便找出了疑问：opera是什么意思？“四击头”指的又是什么？我会在黑板上版出opera的中文意思是：歌剧，加上beijing这个词在前面，孩子会立刻告诉我这是“北京歌剧”的意思，于是我会告诉孩子们外国人把“北京京剧”译为“北京歌剧”，这样孩子就能很顺利的理解京剧在英语中的单词了。在我层层的引导下，孩子已经进入到京剧世界里，接着我讲解“四击头”的意思，它是一组声音，一般是大将出场时亮相等动作。此时我会做一个亮相动作，更形象的让学生体会；同时还让学生现场模仿我的亮相动作，学生通过视听结合并参与其中，直观的感受，很快了解到“四击头”的意思！
b、再次聆听第二部分，为了加深对戏曲中脸谱的认识，我运用多媒体展示，学生对实物脸谱的观察，将脸谱中所表现的人物性格做讲解。
红脸：表现忠勇的人物性格
黑脸：表现正直、无私、刚正不阿的人物性格
白脸：表现奸诈，用于刻画阴险的人物性格
黄脸：表现枭勇、凶暴的人物性格
绿脸：表现顽强、暴躁的人物性格
蓝脸：表现刚强、骁勇、有心计的人物性格
金、银脸：表现各种神仙、鬼怪的人物性格
在这一环节里，分辨不同脸谱的不同表现力是本课的难点，面对难点，如果只枯燥的讲解，学生很难接受理解，这样势必会大大降低本节课的实效性，而我运用图片、歌曲中的歌词有效的将知识与兴趣完美的结合，让学生在感知听觉美、视觉美的同时愉悦的掌握新知，运用多媒体手段将脸谱和歌词一通展示，同步出现，这样视、听、学三结合更加深学生对脸谱的认识，并循序渐进让学生进一步了解不同颜色的脸谱所代表的人物性格。同时我还准备了几张在歌词中出现过的脸谱，让学生在听赏完后说出脸谱所代表的人物，将脸谱分发给学生手里并带在脸上，再次播放第二部分的乐段，当唱到某个人物时，学生代表的这个人物站起来，并做出出场架势。这一环节生动形象，孩子们非常的愿意参与，有效的提高了教学的质量，改变了以往生硬死板的教授京剧的形式。
3、小声模唱。本课是欣赏课，不要求学唱，但在教师的引导下，孩子们已经对歌曲产生极大的兴趣，所谓兴趣是学生学习最好的老师，我将歌曲中京剧唱段的部分与学生一起跟唱，不正确的地方稍作指点，在歌曲中最后托腔的部分，只要求学生模仿不需要做过多的讲解和方法。并让学生模仿京剧大师们演唱时的架势，尝试学唱京剧，模仿京剧，使孩子们亲身体会一翻唱戏的感觉，给孩子一个展示、表现的空间，加深对戏曲的认识。
4、拓展延伸
结合本课内容，利用学生对脸谱的好奇心，开发学生的动手能力和创造力，挖掘学生的潜力，为学生提供一个展示*台。
a、学生动手画一画脸谱。本环节设计主要是提高学生的动手能力，发挥学生的想象空间，设计脸谱。
b、说一说，你身边的海南戏曲有什么让你印象深刻的地方？（如海南戏、临高戏、儋州戏可从服饰、唱腔、配饰来说明）。让孩子们发掘周边的戏曲，发现各类戏曲的不同表现手法及唱腔。
5、全课小节：
本课在优美动听的戏曲声中结束，同学们尝试着从看京剧、说京剧、唱京剧、模仿京剧、画京剧等方面去认识京剧，了解了脸谱在京剧中的作用，感受京剧独特的艺术魅力。
以上是我说课的全部内容，请评委给予宝贵的意见于建议。
唱脸谱说课稿4
一、说教材：
《唱脸谱》是人音版第15册第三单元《梨园金曲》中的一首学唱曲目，是整个单元中一首与众不同的歌曲，体裁为“戏歌”。
这首歌巧妙地将通俗歌曲的演唱风格及伴奏手法与曲艺音乐、戏曲音乐融合在一起，它既是流行歌曲，又是京剧唱段。其歌词从外国人对京剧的称谓开始，称赞京剧艺术：“美极了、妙极了、简直O 顶呱呱！”尔后，从各种人物的脸谱入手，进一步称颂其生动形象、出神入化、引人入胜。
全曲用京剧曲调谱写而成，共两部分：歌曲的Ａ段是通谱歌形式，包含四个乐句。曲作者将地道的老北京方言自然地融化在旋律中，韵味十足。歌曲的Ｂ段是分节歌形式，包含四个乐句。前三个乐句均为两小节，保持着结构的完整；第四句“黑脸的张飞叫喳喳”通过节奏的伸展和使用花脸托腔，将长度扩充为八小节，惟妙惟肖地勾画出一张张“美佳佳”的脸谱。使全曲在高潮中完满地结束，唱出了我们对京剧艺术的骄傲和自豪感。
二、教学目标：
根据新课标和我对教材的理解，结合学生的实际水*，从知识和技能、过程和方法、情感态度和价值观三个维度出发，我将本课的目标定为以下三个：
1. 能对京剧艺术感兴趣，喜欢聆听和观看京剧，愿意探索与京剧艺术有关的文化知识并参与各种创造性实践活动。
2. 通过欣赏脸谱，使学生了解脸谱是*京剧中的一种脸部化妆方式。
3. 通过学唱《唱脸谱》，让学生了解*国粹与流行歌曲的巧妙融合，从而培养学生热爱民族音乐艺术的兴趣，进而热爱祖国的思想感情。
三、教学重、难点：
重点：了解京剧脸谱的相关知识并能用一定的京剧韵味来演唱歌曲《唱脸谱》
难点：对节奏的把握和京剧韵味的模仿
四、 说学情：
初二年级的学生已经具有初步的音乐审美感知能力，对音乐的学习大多建立在兴趣的基础上。
五、说教法：
根据中学生年龄特征，我采用了情景创设法，合作探讨法，启发式教学法和尝试教学法等在教学中把教法和学法联系起来。不仅让学生学会，而且让学生会学。引导学生在学习中实行四多:即多听，多想，多讨论，多创作，发挥学生的主观能动性，活跃学生的思维能力，加深学生对音乐作品的理解，使学生更准确的表现和感受作品的内容及情感。同时，又让学生意识到学习过程是自己实践的，学习任务的完成是自己尝试的结果，学习活动是充满探索性的创造活动。真正体现"快乐音乐"的宗旨。
六、说学法：
学生是学习的主体，要让学生能主动积极的学习，方法是很重要的。根据大纲要求及教材内容，我在学习指导时围绕学习目标，主要通过看、听、唱等要素，让学生去感知戏歌的吟唱形式及艺术特色的表现。让学生尝试，讨论，表演等方法融合在一起。以兴趣促学练，以学练求巩固，以展示树榜样的教学中轻松愉快的达到教学目的。
七、说教学程序：
我主要设计三个环节来完成本课时教学
一. 赏析与导入（看“脸谱”，说“脸谱”）
在京剧音乐声中，展示各种人物的脸谱，教师解说脸谱的产生，颜色，样式及各种脸谱塑造的人物形象来导入新课激发学生兴趣。（这一环节让学生从音乐、图像中来对京剧脸谱有初步的印象，从而引入歌曲）
二．学唱《唱脸谱》
1、视频欣赏歌曲《唱脸谱》 （让学生随着媒体画面，完整欣赏歌曲，视听结合、动静结合、让学生有身临其境之感，充分调动学生的多种感官，启发学生的联想和想象，激发他们的兴趣与求知欲。）
欣赏的同时同学们思考问题：
歌曲可以划分几部分，每部分的唱腔上有何不同？师生共同探讨回答上述问题：
第一部分其旋律汲取了京剧音乐的素材，采用通俗音乐的创作手法。
第二部分完全使用京剧音乐的西皮唱腔，与第一部分形成对比。
2、学唱《唱脸谱》：采用听唱，教唱，分组唱等方法突破这一难点。在引导学生的同时，让学生反复聆听和观看这首戏歌的MTV，让学生在歌声与画面中去体会作品的艺术特色及京剧的韵味，然后教师讲解这首戏歌的风格，演唱情趣等要素，通过探讨和体验的过程来完成这一教学过程。
3、解决难点
在学唱过程中，学生提出难点。（中学生已有一定的自主学习能力，所以我放手让同学们自主地探究学习，改变以前教师提问学生回答的模式，让他们自己去发现问题、分析问题、并尽可能地解决问题。也就是把主动权完全交给学生。）
难点突破：
1.前半拍休止；长句“叫喳喳、、、、、、”
2.对艺术作品的处理，教师引导学生模仿京剧的韵味演唱，使学生能更加完整地掌握《唱脸谱》这首戏歌。）
三、思考与创作
为了拓宽学生的文化视野，让学生收集有关的京剧流派及代表人物，自画脸谱或试着走一走京剧的台步。师生互评。（这一环节让学生能够发挥其创造能力。让学生在轻松愉快的环境中接受知识，完成学习目的。）
最后小结:
在优美的旋律，轻松的氛围中同学们和老师一起进行美的教育的同时，体验上音乐课的乐趣。
唱脸谱说课稿5
前言：各位评委老师，各位同学们大家好！今天很高兴能够站在这里说课，我要说课的内容是人民音乐出版社第15册《梨园金曲》中的第三课时《唱脸谱》的课堂设计及其分析。
我把本次说课主要从六个方面阐述，分别为：教材分析，教法说明，学法引导，课堂教学过程,设计理念和板书设计。
一、教材分析
本节课的主要内容是背唱戏歌《唱脸谱》并掌握与京剧相关的音乐知识。 《唱脸谱》是人民音乐出版社第15册第三单元《梨园金曲》的内容。采用了一种新的音乐体裁—戏歌。全曲以生动的笔调描绘了京剧中各种人物角色脸谱的特点，该曲唱出了我们为传统艺术—京戏而骄傲和自豪的感情。通过学习增强学生的民族意识和爱国主义情操，培养学生的爱国主义情怀。
1.教学目标：根据本节课的主要内容，结合学生自身发展的特点。本着面向全体学生注意因材施教的原则，我制定了以下教学目标。
音乐教学中，情感体验最为重要，因此我把情感目标列为第一位。
情感目标：通过学习《唱脸谱》，让学生感受京剧独特艺术的魅力，增强学生的爱国注意情感。
知识目标：通过本节课的学习使学生了解京剧的相关知识。激发学生学习戏歌的兴趣。
能力目标：使学生能模仿京剧的韵味，演唱《唱脸谱》，并尽可能背唱。
2. 基于我对新课程标准的分析，以及本节课的教学目标，我确定本节课的教学重点是：掌握京剧的相关知识，能够熟练的背唱戏歌《唱脸谱》
在学生以往的学习中，弱起节奏的演唱接触较少。因此我确定本节课的难点在于：
歌曲中弱起的演唱
二、教法说明
为了落实教学目标，突破教学重点，解决教学难点。本节课我选用的主要教法有演示法和谈话法。
初中生的思维呈现出从具体形象思维向抽象逻辑思维转变的过程，他们的学习多以模仿为主，因此我选用了演示法：通过音响的播放《唱脸谱》，调动学生学习的兴趣，让学生体会戏歌的旋律及演唱方法。让学生更直观更清晰的获得知识。
谈话法：以教师提问和学生回答的形式，了解学生的想法，并对其进行正确的引导教育。通过一问一答的的形式，启发学生的思维活动，培养学生的独立思考能力和语言表达能力，唤起学生的学习兴趣，也有助于保持学生的注意力。
三、学法引导
我们知道，教学过程是一个教与学的双边活动过程。我们既要注重教师教法的运用，也要注重对学生学法的引导，本节课我选择的学法主要有欣赏法和练习法。
音乐教学应是师生共同体验、发现、创作、表现和享受音乐美的过程，而对音乐的欣赏则贯穿于整个过程，因此我采用了欣赏法。欣赏《唱脸谱》，培养学生正确的学习态度，激发起强烈的情感反应和求知欲望，在教师的引导下，提高学生的审美理念和鉴赏能力
练习法：在教学中，老师的教授只是一个方面，学生的学才是关键，让学生练习《唱脸谱》的节奏，只有让学生在老师的指导下，进行反复练习，才能将知识转化为能力，使知识在练习的过程中得到更完美的发展。
四、课堂教学过程
接下来我重点阐述一下本节课的教学过程设计。本节课的教学过程分为三个方面分别为：（一）问题激趣，导入新课。（二）学习新歌，突破重点难点。（三）参与活动，体验情感。
(首先进入教学过程的第一个环节)
（一）问题激趣，导入新课
首先是教学常规）上课礼示：师生问好，来集中学生注意力。。
我运用的是提问的方式导入新课，让学生思考*的“四大国粹”是什么？通过回忆，教师总结得出“中医、烹饪、国画、京剧”。（2分钟）
本节课首先来介绍一下国粹京剧。通过介绍让学生掌握与京剧相关的文化知识。
(接下来是教学过程的第二个环节)
（二）学习新歌，突破重点难点。
1、介绍京剧：
京剧：是把歌唱、音乐、舞蹈、美术、文学、雕塑和武打技艺融汇在一起，是一种“逢动必武，有声必唱”的综合艺术，它以程式化的舞台表演，各具韵味的流派唱腔、色彩强烈的化妆造型、虚拟性的表现手法以及富于民族特色的音乐，在世界戏剧舞台上独树一帜，光彩夺目。京剧距今已有200多年的历史。
从“音乐”这两个字来看，声音和乐器是一个统一的整体。那么根据伴奏乐器的不同，我们把京剧分为文场和武场。
文场的伴奏乐器多以弦乐器为主，有“京胡、京二胡、月琴”
武场的伴奏乐器多以打击乐为主，有“单皮鼓、小锣、大锣”
按照所扮演角色的性别、年龄、职业等的不同，在化妆、服饰各方面加以若干艺术的夸张。又把京剧分为“生、旦、净、丑”四个行当。
提到旦角，让同学们回忆京剧的“四大名旦”——“梅兰芳、尚小云、程砚秋、荀慧生” ，通过回忆不仅能保持学生的注意力，也巩固了学生的所学知识。（10分钟）
2.了解京剧相关知识之后，让学生听《唱脸谱》为了提高学生的兴趣，发展学生的思维能力和想象能力，我让学生边聆听边思考“是戏？是歌？”。
3.通过学生讨论，老师向学生介绍戏歌。戏歌：是用戏曲的音乐素材创作的歌曲，它是戏曲这种传统而古老的艺术形式与当代流行因素结合的产物。它“歌中有戏，戏中有歌”，很受大家的喜爱。今天我们就要学习这首戏歌《唱脸谱》。（5分钟）
（下面是本节课的重点难点部分）
4.学习戏歌《唱脸谱》
什么是脸谱呢？脸谱：戏剧人物在面部涂上色彩和夸张的线条，来表现人物的性格特征。播放《唱脸谱》，让学生初步体会京韵。
（学习新歌这个过程中，让学生从打节奏、识谱、唱谱、读词、唱词、到融入感情的演唱，环环紧扣、层层深入，让学生在循序渐进的过程中学会歌曲。）
节奏教学是音乐教学中不可缺少的重要环节，通过打节奏，解决乐谱中的难点，本节课的难点在于弱起的节奏。
为了提高学习效率，降低演唱难度，让学生先识谱。
5、因为《唱脸谱》的结构短小，旋律简单，学生很容易唱会。因此，可以让学生跟随音乐演唱。
第一遍，让学生跟随音乐唱谱，这样有利于学生准确演唱歌曲。教师是教学的组织者和领导者，应具有及时发现问题，并解决问题的能力。教师指导演唱中易出错的地方。解决本节课的难点：弱起出的演唱。
第二遍，让学生跟随音乐小声哼唱，同时体会戏歌的韵味。
朗诵歌词。教师可采用边打节奏边朗诵的形式来降低学生的演唱难度。
不同颜色的脸谱，不同图案的勾勒，也代表了不同的人物性格。人们生活中的忠、奸、美、丑、都在脸谱中体现了出来。为了让学生能对歌词有个更深刻的记忆，可以让学生思考不同颜色的脸谱所代表的人物及性格，蓝脸：窦尔敦刚强勇猛 红脸：关公赤胆忠心黄脸：典韦 性格残暴白脸：曹操生性奸诈黑脸：张飞正直刚烈。赤胆忠心黄脸：典韦 性格残暴白脸：曹操生性奸诈黑脸：张飞正直刚烈。
通过以上的练习，第三遍可让学生加入歌词来演唱。
第四遍，让学生模仿京剧的韵味来演唱，特别注意弱起的演唱形式。
（从初中生的生理发展来看，要经历一个变声期。为了保护学生的嗓音，可以让学生适当的演唱。解决了本节课的重点和难点之后，进行本节课的第三个环节）
（三）参与活动，体验情感
6、教师教学生一些京剧中常用的圆场步和变脸的动作，让学生分组练习。这样可以让学生在轻松的课堂气氛中更好的获得知识。也培养了学生良好的合作意识和团队精神。
五、设计理念
接下来谈谈我设计《唱脸谱》的教学理念。教学的目的是让学生“会学”,即自我学习，在本节课的整个教学过程设计中，我始终坚持新课程标准所提出的“以学生为主体”， “以兴趣爱好为动力”“重视音乐实践”“鼓励音乐创造”等教育理念，创设情境，让学生在体验、发现、创造等活动过程中享受、掌握并创造音乐的美。通过多媒体课件的应用，使教学内容丰富，教学环节紧凑，营造了一种生动活泼的课堂气氛。通过学习《唱脸谱》培养学生的爱国主义情操，拓宽了学生的审美视野，发展学生的音乐表现能力和创造能力。
六、板书设计
唱脸谱
一．京剧 戏歌
二．节奏
三．旋律
四．脸谱 性格
我之所以采用这种板书是因为它能更直观的把本节课的所学内容展示出来，让学生更好的掌握本节课的重点和难点。
以上是我说课的全部内容。幻灯片播放的是我参加演出的部分照片，我的特长展示是舞蹈《春歌》，它曾在全省舞蹈大赛中获得“金奖”。请老师点评。
《*民间美术—脸谱》说课稿3篇（扩展7）
——《美在民间-*民间美术》教学反思3篇
《美在民间-*民间美术》教学反思1
一、本课*民间美术作品欣赏，学习目标是开阔学生视野，让学生了解我国璀璨民间美术，丰富学生的知识面。本课尝试把研究性学习引入高中美术鉴赏教学，教学过程中师生双方共同创设了一个*等、和谐、互动的教学氛围。学生课件的展示交流，民间美术的传承与创新的讨论构成了本课的亮点。创设情境、研究主领，引导学生体验、思考、鉴别、判断，提高他们的审美素养。学生课件的展示，使学生在生生互动中体验到成功的喜悦，并形成一种探究问题、解决问题的良好习惯，促使学生自主发现并思考解决问题的方法，培养了学生的`创新思维能力。
二、高中生的身心发展水*接近于成熟状态，自我意识和独立意识增强，知识和社会素养不断提高，且具有较强的判断、辨别、分析问题和较独立解决问题的能力。但对民间美术的种类接触较少，对民间美术的艺术语言的特征的知识了解也相对匮乏，所以对民间美术与民间习俗关系的了解知之甚少，因此作为教学的实施者要有意识地引导学生对民间美术不同种类的具有典型、代表、特色、优秀的作品进行鉴赏，领略民间美术的种类、领会民间美术的艺术语言的特征和相关的艺术表现手法，感受和体会民间艺术的美感、塑造健全的高水*的艺术修养、健康高雅的情趣和充实丰富的精神世界。
综观全课，在体现以学生为主体的教学过程中，如何关注全体学生，调动全体学生的参与性，有待进一步改进。
