下面是小编为大家整理的美术培训心得体会(大全19篇)【完整版】,供大家参考。
心得体会是我们在成长和进步的过程中所获得的宝贵财富。我们想要好好写一篇心得体会，可是却无从下手吗？下面我帮大家找寻并整理了一些优秀的心得体会范文，我们一起来了解一下吧。
美术培训心得体会篇一
7月19日至23日，我在梅江区进修学校参加了美术教师的培训，感到十分荣幸。虽然仅有五天的时间，但让我对美术这门学科有了新的认识，美术不再是以前老师在黑板上画，学生在台下照画了，现在的美术是一门了不起的艺术，生活中处处充满了美术。教育观念也得到了冼礼，对美术的知识得到了提高。总之这次的培训经历使我受益匪浅，只字片语难以尽述，以下是我的一些此次培训心得体会：
兴趣是学习美术的基本动力。在课堂上应充分发挥美术教学特有魅力，努力使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。
用真心、真情的去教美术。在教学中，教师要有好奇心，专业精神。同时教师要放的开，注重师生互动，大力利用肢体语言及优美的语言的应用，充分调动孩子的积极性。还要严格按照美术新课程标准，在新课改理念的指导下，精心组织、精心准备，上最有效的课。在教书过程中特别注重育人教育，要做到既教书又育人。
在教学中，尽可能让学生主动参与自主学习，教学以学生为主体，通过欣赏、体验感受、探索、总结、想象、创作、评价的过程，引导学生深入理解感受美术作品的美，使学生的创作欲望倍增。尽可能的给孩子创造一个宽松的学习空间(优美的画面，轻柔的音乐)，使整节课沉浸在艺术的氛围中。同时，要突出了美术学科的特点，学生运用多种形式，设计出精美的、主题丰富的作品。新教材的编写体现了以学生为本的思想，是把活动作为显线，而知识作为隐线。因此教学中要多采取活动的形式开展，活动是否有收获，即活动要为教学目标服务。设计的活动要呈现一个知识点。
在美术教学中，注重面向全体学生，以学生发展为本，培养他们的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基矗使学生形成基本的美术素养。在上美术课，要有美术元素在里面，情感态度价值观也要自然的体现。不光要教孩子的技巧，还要教孩子的思维。对待学生眼光要放高些，学生掌握的技巧放的低一些，给学生更宽、广的一个思路。世界上最复杂的物体，都可以归纳成简单的几何图图形。换个角度去看同一事物，会有意想不到的效果。
在教孩子的过程中，一定要考虑到学生的能力，给学生的思想要保持一致。一定要联系学生的生活实际,联系学生的生活经验。让孩子关注自己身边的一些关于美术方面的东西。要从生活中，理解线条等美术知识，如：头发、树(年轮)等。培养孩子搜集素材的能力。高段学生要注重培养自学的能力。提问学生其实也是引导学生的一个重要过程。示范的作用，要处理好示范的关系，教师要作为学生的楼梯，孩子要借助于老师向上爬。
在上欣赏课时，不仅要学会欣赏，还要学会评述。美术语言要让孩子多使用一些。尤其是欣赏评述课中，让他们把自己的感觉说出来。试图在美术欣赏过程中，强调评述。总之，合作的精神，解决问题的能力，搜集素材的能力，创造力的培养在美术课中很重要。探索性：引发性(带着问题来，带着问题走。)。
生活中一些常见的东西，经过高度概括、提炼，用最简洁的点线面来表现。点线面的联系，是美术语言中最基本的。要让学生了解艺术创作，不仅只是用纸、用笔。要理解材料的多样性。学生可以采用自己喜欢的材料来进行创作。不能用过多的技能束缚他，主要是培养孩子的创造力。教师可以对教材再加工，能让学生自己探究的，尽量让孩子去探究。用画来表达自己的情感。(想念、高兴、悲伤等)，要时刻为学生着想。
在对待学生作业时要做到：三个不一样，即，与同学画的不一样;与欣赏的画的不一样;与过去画的不一样。学生的作品，要有趣味性，可操作性，并不一定要求很高。要让学生愉快的奇思妙想，不要让孩子痛苦的冥思苦想。手工制作时，开始不要太难，要慢慢的深化。教师要静下心来，精心备课，耐心辅导。在学生作业前还要注意引导学生欣赏同龄人的作品。
教学中强调综合性评价的激励功能。在评价方式上以自评、同伴评为主，结合老师的评价，使评价进一步民主化，多样化，充分体现了评价的多元功能，让学生体验到成功的乐趣。同时使学生的综合能力得到提高。
在教学之余，还要注重教师自身发展进步。积极参加校内外听课，评课、教研活动及专业培训。多向老教师学习教学经验，同时课外还要多看教学理论方面的书籍、杂志，努力提高教师自身素养。
我感觉我们美术教师应该在教孩子的时候，应该教会孩子的审美知识和技法技巧，更重要的是培养孩子创造性的思维，要让孩子的思维活起来，要放的开，要大胆的想，要大胆的画，要大胆的来表现。
通过本次学习培训，在今后工作中，我将会不断的学习，多体会感受所学的知识，并用于实践中，全面提高自身的综合素质，为学生提供更好更优质的服务。
美术培训心得体会篇二
为了贯彻新课标理念，增强教师的专业知识和技能，提升中小学教师队伍的素质，进一步促进艺体教育均衡发展，区教育局开展了全区中小学美术教师的培训活动。今天，在前进小学已经培训了一天，上午，前进小学美术教师张老师就新课标对我们进行了培训。下午，听了钟灵街小学的樊萍老师和丽雅前进小学颜春容老师的课，受益匪浅，现将今天的培训体会总结如下：
上午，张老师讲到“启发很重要。”以前在课堂教学中，我所理解的启发就是给学生作示范，结果学生的作品都是模仿老师的作品，完全没有自己的创新。今天受了张老师的启发，我明白了真正的“启发”，并不是单纯的示范，示范画当然可以，但在画完之后学生看了就要马上擦掉，防止学生模仿。另外一个“启发”，为学生提示，引导他们思考。张老师讲到的“创设开放式课堂”也令我受益匪浅。在上美术课的时候，我的纪律要求不是很严，学生在课堂上比较放松，这样，课堂纪律往往不是很好。校领导给我建议过多次，我也向他们解释过，但他们始终不理解，一直要求课堂纪律要严明，我真的是不知所措，把学生放松了，领导不认同，上课太压抑，课堂气氛又不活跃，学生的创新思维不能很好发挥。今天听了张老师的讲座，我知道该怎么处理这个问题了。
跟我们美术教师的素质高低有关，我们在学生心目中的位置也跟我们的美术综合知识息息相关。因此，基本功对我们有着至关重要的位置。我们要不断提高自己的美术专业素养。
下午，听了樊老师和颜老师的课，感触颇深。
另外，她们两位老师上课都很精彩。语言优美，很吸引人。这点值得我们学习，一堂美术课仿佛在上欣赏课一样。另外，重点突出，从不同角度引导学生了解重点。这一点也是我以后上课应该注意的地方。
这些，是我学习一天感受最深的地方，对我以后的课堂教学帮助很大。
美术培训心得体会篇三
第一段：引入美术培训的重要性及自身参与的原因（约200字）。
美术作为一门艺术形式，具有独特的魅力和表现力，是人类创造力的一种体现。然而，对于大多数人来说，美术技能并非与生俱来，而需要通过培训和实践来提高。我对美术一直抱有浓厚的兴趣，希望能够通过专业的培训，提升自己的美术水平，更好地表达自己的情感和思想。因此，我选择了参加美术培训课程，并将在接下来的文章中分享我在美术培训中的心得体会。
第二段：培训课程的内容及对个人技能提升的影响（约300字）。
美术培训课程的内容丰富多样，包括素描、水彩画、人物肖像等多个方面的学习。在课程中，我通过系统的学习和实践，逐渐掌握了不同绘画技法和表现手法。特别是在素描和水彩画中，我学会了运用不同的线条和色彩表达物体的形态和光影效果，使我的作品更加立体和生动。此外，我还通过绘制人物肖像，提高了对于面部特征和表情的观察和把握能力。这些培训课程的内容，对于我的个人技能提升起到了积极的影响，使我能够更好地运用绘画语言表达自己的创意和想法。
第三段：培训课程的交流和互动对于个人发展的促进（约300字）。
美术培训课程不仅仅是一种知识传授的过程，更是一个交流和互动的平台。在课程中，我有机会和其他同学一起讨论学习中遇到的问题，互相借鉴和学习。通过与同学们的交流，我不仅加深了对于绘画技法和创作思路的理解，还拓宽了对于艺术的视野和观点。此外，培训课程还提供了参观画展和文化活动的机会，使我能够更深入地了解美术的背后文化和历史背景。这些交流和互动的经验，对于我的个人发展产生了积极的促进作用，让我不断提高和进步。
第四段：美术培训带来的成就感和自我认知的转变（约200字）。
通过美术培训的学习和实践，我不仅仅获得了技能上的提升，更重要的是获得了成就感和自我认知的转变。每当我完成一幅作品或者参与一次展览时，都能感受到满满的成就感和自豪。这种成就感激励着我继续努力学习和创作，不断挑战自我。同时，通过美术培训，我也更加清晰地认识到自己的兴趣和价值观，更加自信地表达自己的观点和创意。这种自我认知的转变，不仅在美术创作中有所体现，也对我的日常生活产生了积极的影响。
第五段：美术培训的启示及对未来发展的展望（约200字）。
通过参加美术培训课程，我意识到培养兴趣和提升技能的重要性。无论是在美术创作中还是在其他领域，培训和实践是不可缺少的。将来，我希望能够将美术技能与其他领域的知识和兴趣结合，探索出一条适合自己的发展道路。同时，我也希望通过自己的努力和付出，能够成为一个对社会有所贡献的艺术家，用自己的作品传递美和正能量。
总结（约100字）。
通过美术培训课程的学习和实践，我不仅提高了美术技能，还获得了成就感，改变了自我认知。通过交流和互动，我丰富了对于艺术的理解。美术培训是一次宝贵的经历，它使我在艺术道路上迈出了坚实的一步，并为未来的发展指明了方向。我相信，只要保持热情和努力，美术培训将给我带来更多的成长和收获。
美术培训心得体会篇四
美术是一门充满魅力和创造力的艺术形式，它可以帮助人们表达内心的情感和思想。在美术培训的过程中，我获得了很多宝贵的经验和体会。首先，美术培训开拓了我的艺术眼界，激发了我的创作灵感。其次，通过不断的练习和指导，我提高了我的绘画技巧和表现能力。此外，美术培训还培养了我的耐心和毅力，让我学会面对挑战和困难。最后，美术培训让我更加自信和独立，让我相信我可以成为一个有才华的艺术家。
首先，美术培训开拓了我的艺术眼界，激发了我的创作灵感。在美术培训班上，我有机会学习不同类型的艺术作品和不同的艺术风格。我了解到世界上有许多伟大的艺术家和作品，他们的创造力和想象力让我受益匪浅。这些作品激发了我的灵感，让我想要创造出自己独特的艺术品。通过学习和欣赏这些作品，我学会了欣赏美，也更加了解了艺术的力量。
其次，通过不断的练习和指导，我提高了自己的绘画技巧和表现能力。在美术培训班上，老师们会定期给我们布置作业，并对我们的作品进行指导和批评。在这个过程中，我学会了如何使用不同的绘画工具和材料，如何运用色彩和构图来表现自己的想法。同时，老师们也不断地鼓励我们去尝试新的风格和技巧，使我们的作品更加丰富多样。通过练习和不断的改进，我逐渐提升了自己的绘画水平，并且更加有信心地展示自己的艺术作品。
此外，美术培训还培养了我的耐心和毅力，让我学会面对挑战和困难。在绘画的过程中，我们经常会遇到一些困难，比如难以把握画面的比例和透视关系，或者遇到了无法解决的技术问题。但是，美术培训教会了我解决问题的方法，比如观察和分析，然后加以尝试和实践。通过不断地尝试和失败，并从中吸取经验，我学会了坚持和不放弃。这一点在我日后的生活和学习中也有很大的帮助，让我变得更加坚韧和有毅力。
最后，美术培训让我更加自信和独立，让我相信我可以成为一个有才华的艺术家。通过与老师和同学的互动和交流，我逐渐摆脱了对自己作品的质疑和拘束。我开始相信自己的创造力和想象力，更加自信地表达自己的思想和情感。同时，美术培训也让我学会了独立思考和独立创作。虽然在课堂上我们会得到老师的指导和建议，但是在创作过程中，我们必须学会独立思考和表达自己独特的观点。这样的经历让我相信，我可以成为一个有才华和独立思考的艺术家。
总之，经过美术培训，我受益良多。我学会了欣赏美，提高了绘画技巧，培养了耐心和毅力，更加自信和独立。这些经验和体会将伴随我一生，让我在人生的道路上更加充实和有信心。我相信，通过不断的努力和学习，我会成为一个有才华和有影响力的艺术家。
美术培训心得体会篇五
20xx年11月26日至12月2日，我参加了全县中小学美术教师的培训，并担任了此次培训的辅导教师，感到十分荣幸。虽然仅有六天的时间，教育观念也得到了洗礼，对美术的专业知识及教学业务能力得到了提高。总之这次的培训经历使我受益菲浅，只字片语难以尽述，以下是我的一些此次培训心得体会：
这次培训给我留下了深刻的印象。首先我要感谢领导对我的关心及同道们对我的信任，给了我这个普通的小学美术教师与同道们交流的有效学习的平台，“玉不琢，不成器。人不学，不知礼。”此次培训每天的感觉是幸福而又充实的，因为每一天都要面对不同风格的老师，每一天都能听到不同类型的讲座，每一天都能感受到思想火花的冲击。
印象特别深的是刘宇新老师的报告《新时期中小学美术教育特点及策略》中，提到教师教学中需要转变观念的问题，以前感觉这些理念很空洞，但在刘老师的报告中，觉得是那样的触手可及。他说要因材施教就是要了解每一个孩子，每一个人都是不同的，不是所有的孩子都能成为画家，而是画家小的时候也不都是天才。而且我们的教育不是要把每一个孩子都培养成画家，社会需要各种各样的人才。他提出美术教育重点是教育，以知识为载体，促进人的全面发展。
从刘老师的报告中，我了解到学生的美术学习态度的变化规律:在绘画发展阶级，从小学到高中是学生身心发展变化最大的时期，即小学一到四年级学生对美术普遍保持兴趣，五到六年级对美术兴趣开始下降，因而学生对美术学习的态度也极不稳定，对我们的教学工作形成极大地挑战，从而作为美术教师的我应该想办法如何让学生对美术保持一定的兴趣。兴趣是学习美术的基本动力。我想首先在课堂上应充分发挥美术教学特有魅力，努力使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。其次要用真心、真情的去教美术。在教学中，教师要有好奇心，专业精神。同时教师要放的开，注重师生互动，大力利用肢体语言及优美的语言的应用，充分调动孩子的积极性。还要严格按照美术新课程标准，在新课改理念的指导下，精心组织、精心准备，上最有效的课。在教书过程中特别注重育人教育，要做到既教书又育人。
此次培训中收获最大的就是后面的三天学习时间，即外出写生，一直忙于工作，自己很少拿笔画画了，庆幸的是州美协的袁晋勇老师也参与了此次外出画画，他可以说是我的国画山水的入门老师，袁老师作画先勾线后皴擦，墨色由浅入深层层积墨重叠，表现出湘西山川的厚重，同时在笔笔相间中又流露出一种灵气，仿佛厚重的泥土里隐藏着神奇的故事,袁老师作画有种北方人的憨厚感，一笔一画一点一线一丝不苟，因此，在他的作品中呈现出北宗山水的气势，但细细品味，又能感受到南方自然山水和人文特点独具特色的湘西情结。画画是个辛苦的过程，但袁老师从不说苦，他认为这是一个画家的本分，从他那里我学到了很多。
本次培训还为我们与同行之间进行交流提供了有效平台。在与优秀同行们一起学习交流、相互探讨之余，我们交换了各自的教学经验，分享了各自的教育心得，为自己今后的教学积累了更丰厚的应用资源。二十一世纪是一个充满挑战对话的时代，拥有知识才能抢占先机，不断更新知识，更新观念，才能紧跟社会发展潮流。在今后的教学生涯中，我将努力把本次所学的理论知识，认真贯穿到自己的教学实践中去。并树立终生学习的决心，不断坚持学习与探索，不断丰厚自己的教学技能，竭力使自己的教学设想和教学策略出奇制胜，灵活多样。
培训是一个反思进步的过程。六天的培训学习是短暂的，但是给我的记忆和思考却是永恒的。通过这次培训，使我提高了认识，理清了思路，学到了新的教学理念，找到了自身的差距和不足。
美术培训心得体会篇六
第一段：介绍美术培训的背景和重要性（200字）。
现代社会，美术教育越来越受重视。美术培训作为一种特殊的艺术教育，对于儿童和成人的艺术素养提高和个人发展起着重要的作用。通过美术培训，能够培养学生的绘画技能，培养创造力和想象力，增强审美能力，丰富他们的内心世界。在美术培训中，我深有体会，它不仅仅是传授技能，更是一次心灵的升华。
第二段：美术培训的收获和影响（300字）。
在接受美术培训的过程中，我收获了很多。首先，我学会了基本的绘画技巧，如素描、色彩运用等，这些技巧的掌握让我能够更加自如地表达自己的想法和情感。其次，美术培训也培养了我的创造力和想象力。通过多样化的绘画题材和挑战，我学会了从不同的角度思考和观察事物，培养了独立思考和解决问题的能力。另外，美术培训还增强了我的审美能力，让我更加敏锐地感知美和艺术。通过欣赏众多艺术作品，我学会了发现美的细节和品味艺术的深度。
第三段：美术培训的挑战和突破（300字）。
尽管美术培训带来了很多收获，但其中也存在一些挑战和困难。首先，绘画需要耐心和毅力，尤其是当遇到难题或者瓶颈时。一次次的失败和不理想的作品常常让我感到沮丧，但我逐渐明白，挫折是成长的一部分，只有不断尝试才能取得突破。其次，美术培训要求我不断学习和探索，跨出自己的舒适区。比如，尝试新的画种或者艺术形式，挑战自己的创作风格，这些都是能够帮助我提升的重要途径。通过挑战自己，我逐渐突破了原有的束缚，找到了更广阔的艺术空间。
第四段：美术培训对个人发展的影响（200字）。
美术培训不仅对艺术素养有所提升，对个人发展也有深远的影响。首先，美术培训培养了我的耐心和细致观察能力。在绘画过程中，我学会了面对一件事物，全方位地观察和思考，体会细节中的美好。其次，美术培训培养了我的自信心。成功的一次次作品和表现，让我相信自己可以做到更好，激发了更大的创作欲望。最后，美术培训让我更加开放和包容。通过和不同背景的人交流和学习，我学会了尊重和欣赏不同的观点和风格，培养了我更加宽容的心态。
第五段：总结美术培训带来的意义和建议（200字）。
美术培训是一次美丽的旅程，它不仅带给我技能和知识，更带给我对艺术和生活的理解和感悟。通过美术培训，我学会了用眼睛观察世界，用心灵沉淀感悟，让我不仅在艺术上获益，也在生活中受益匪浅。我希望更多的人能够接触和参与美术培训，探索自己内心深处的美好，释放内在的创造力和潜能。在这个过程中，我建议每个人要有耐心和坚持，充分发挥自己的想象力和创造力，并且要勇于接受挑战，不断突破自己的界限。只有这样，我们才能在美术培训中获得更多的成长和收获。
美术培训心得体会篇七
山东省20xx年农村义务教育(薄弱学科)小学美术骨干教师培训项目于20xx年11月2日-11月12日在滨州学院进行，我有幸成为本次培训班的一员。通过本次培训，结识了来自全省各地的中小学美术骨干教师,聆听了各位专家学者的讲座,经过十天紧张的学习交流,我忽然有了与这次培训相见恨晚的感觉。从前的自己总是在忙忙碌碌中从事美术教育工作，何曾像这样停下脚步，静静地反思、回眸一下走过的道路。今天，当我清空一下自己的思绪，把他人的真知灼见装进行囊，然后背起鼓鼓的行囊时，我不禁在心中高声呼唤：我将要在美术教育的道路上，扬起风帆幸福起航了!
本次研修的时间正好跟山东省小学美术优质课比赛撞车了，由于要参加比赛，所以我比其他的学员晚报到了几天。待到马不停蹄来到滨州，我错过了几场专家讲座，心里涌动无限遗憾。来到之后，聆听了几场精彩的报告。比如：滨州实验学校孙波老师《美术校本课程的开发和利用》、滨州学院赵红军老师《小学美术教学评价的理念与方法》、中央民族大学艺术学博士赵盼超老师的《美术教研课题的选题与研究策略》、滨州学院刘思智老师的《美术教学研究的程序与方法》、滨州学院教师教育学院张道祥老师关于《对话、反思、教师发展》。以及邹平县第二实验小学吴红岭老师结合自己的工作实际做出《小学美术教师的专业素养与个性发展》的报告、滨州滨城区实验小学李晓璐老师的《小学有效课堂的设计与实施》。期间还前去参观了美丽的滨州第六中学和滨州实验学校，这两所学校的美术特色比较突出，艺术工作成绩斐然，琳琅满目的师生作品让我不时驻足观望。
几天的功夫，密集的专家报告，像无数的小蜜蜂一样扎进我的心脏，每一次与专家报告里的观点有强烈共鸣时，我会心跳加速，热血沸腾。自己就像在大海里航行即将迷失方向的人一样，看到了不远处高高的灯塔。让自己清零，然后沐浴新的理念与旧日的自己说声再见。说起主要收获，那还得沿着听报告的路线让我们逆行走回去。张道祥教授的报告里让我陷入深深的反思：我是谁?要到哪里去?要干什么?我想再给他加上一条：怎么干?如何回答四个看似很深刻的问题，这就不得不把前几天的学习融合在一起，结合自己到来前不成熟的工作经验，来浅显的分析解决这几个问题。
1、我是谁?
首先我是教师，一位小学美术教师，一位追求幸福的小学美术教师。雅斯贝尔斯在《什么是教育》中阐释，教育的本质意味着：一棵树摇动另一棵树，一朵云推动另一朵云，一个灵魂唤醒另一个灵魂。我要具备怎样的条件才能不愧于教师这个职业?思量再三我认为，首先要有高尚的情操，正如杨绛所描述的:简朴的生活，高贵的灵魂是人生的至高境界。有了纯洁高尚的灵魂才会让你时时处处保持对生命的敬畏之心，才会设身处地的为他人着想。其次，心里盛着满满的爱。爱自己的一群又一群学生，与学生分享生命成长的快乐，探求未知之乐。正所谓以学定教，以人为本，处处为学生，事事想着他人。用满腔的爱去关怀他们，坚守住自己的责任。最后，要博览群书。古人云“腹有诗书气自华”讲座中，赵盼超老师和刘思智老师也都提到这个问题。我在他们的旁征博引的妙语连珠中也切切实实感受到来自知识的力量，一个学识修养高深的老师，其人格魅力令人敬仰。做一名老师不难，难在做一名好老师。好老师的标准千条万条，但是通过学习，我认为这三点是最根本的，也是我们的职业操守，必须遵从。
2、要到哪里去?
3、要干什么?
4、怎么干?
光有计划和目标显然只能停留在肤浅的表面上，我自己提出的“怎么干?”这个问题。目的就想解决不能因为这次学习，满怀激情的返校了，回去没有几天又开始周而复始的走回自己的老路，把现在的种种美好设想统统抛到脑后。首先，我要静下心来多读点书，正如赵老师的建议先阅读一些有关美学的基础书，像《美学》、《美学散步》、《美学三书》等等，再阅读一部分美术史类的书籍、美术教育教学方面的书籍。用知识武装自己的头脑，让读书成为自己的生活底色。其次，要做做调研，观察我们平阴地区的民间艺术，看一看在这一方面是否能找到突破口，与自己的校本课程开发有机的结合起来。如果有幸找到了，就必须联合我的同事们认真探讨可行性，并作出翔实的计划，然后踏踏实实的开展工作。这里，我不得不提到课题研究的问题。我个人认为，课题研究应该是在我们实实在在搞研究的基础上得来的，而且还有个小小的心愿，那就是希望在课题研究的同时，能够和高校的专家一起联手。我们一线教师有实战经验，缺乏的是理论高度的引领。反过来高校的专家没有时间深入一线，去拿到一手的资料。如果在此能进行互补，那样就解决一个断层的问题，或许还能达到两全齐美的效果。最后，就是要保持一种谦卑的态度，它山之石可以攻玉，虚心向他人学习，不骄傲不自满。不整天去想着怎样能早一点拿出成绩，让学习成为自己的生活常态，这样的话我认为就能基本解决我提出的怎么干这一问题。
当然，本次学习我的收获还远远不止在此。结识了滨州学院的领导和老师，还有百余名的全省骨干教师，那是一座怎样的人脉宝库?真是难以估量。今天我们欢聚一堂，在思想交流碰撞中，不断有火花生成。相信即使我们奔赴自己的家乡，也会不断地加强交流，以期共同进步提高。
下一步，我准备将这几天的收获带回去，与我的同事朋友分享。然后按照自己的自己开展扎实有效的美术教育教研工作。按照老师们布置的分散研修学习计划，认真完成各项任务，并且保证一定要高质量的完成。
本次培训，给我最大的感动就是滨州学院的领导和老师们高度负责的态度。第一次来到这里，我们感到一点也不陌生，班主任老师亲切的话语和脸上的笑容，一下子拉近了我们的距离。他们没有因为培训时间短应付了事，而是想尽千方百计为了学员得到提高周密安排讲座、访问、参观等等。生活上的照顾更是无微不至，我为能来到滨州学院感到庆幸，也由衷感谢这么多负责的领导老师。你们辛苦了!借此向他们表示衷心的感谢!
如果有下一次培训的话，我认为，可以以小组为单位开展同课异构活动。在聆听专家阐述先进的教育教学理念之后，大家就赶紧趁热打铁，实际操练一把。专家和学员融到一起，共同反过来通过听评课形式来验证理论。这样的互动，能加深学员之间以及学员与专家彼此间的了解，也产生更强烈的共鸣。其他的研究课题也是如此，加强互动学习效果或许会更明显。
美术培训心得体会篇八
20xx年4月7—11日，我有幸参加了此次工艺美术培训。听取了眉县青少年活动中心两位老师精彩的工艺美术培训，使我受益匪浅，他、两位老师扎实的基本功告诉我们每位美术教师要有自己的最求目标，立志干一番事业，要有咬住青山不放松的毅力，不管别人对自己怎样看待，走自己的路，让别人说去吧。
李晶老师介绍了彩陶脸谱的制作，泥塑、青铜器、彩陶泥等制作技法。廖春燕老师主要培训我们学习了剪纸的技法。这次培训的主要目标是提高受训教师的工艺美术水平和理论素养，更新老师们的教育教学理念和教学方法，要求参加本次培训的40多名教师，回到各自的工作岗位后，发挥骨干教师的作用，带动本地区校外美术教育工作蓬勃开展。
这次培训选择的承办单位眉校外活动中心，可以看出这次培训对教师专业水平的重视程度。在这次培训不仅要求受训教师有一定专业基础，更突出强调教师要有创造思维和主观表现，打破了传统美术培训的约束。
美术学科具有知识面广，综合性强等特点，它与社会科学，人文科学，自然科学有直接和暗含的关系因此，它是素质教育中不可缺少的有机组成部分，把美术学习从单纯的技能技巧层面提高到美术文化学习的层面，可以使学生较为全面地了解美术与人类，美术与生活，美术与情感，美术与历史等方面的联系，从而更好地学习美术。这就要求我们美术教师必须重视文化学习，提高自身文化修养，不仅是一名美术人，还应该是一名文化人。
美术培训心得体会篇九
在教师专业化高速发展的"今天，我有幸于7月10日至18日，在华中科技大学参加了为期一周的省初中美术教师培训。在这短暂的一周里，我们不仅体验了大学的校园生活，感受了大学的人文气息，回味了自己的读书时光，还结识了一群优秀的同行。回顾这一周的学习生活，感触很多，收获颇丰！
省教育厅、华中科技大学把握工作时间，为我们创造了宝贵的学习机会。尤其在安排授课教师方面，更是精挑细选，良苦用心！为我们授课的教师，都是我国美术学科方面赫赫有名的专家教授、国家重量级的人物。他们有来自首都师范大学的博士生导师，有来自中国美术教育杂志社的编辑，有来自美术学院的知名教授，以及美术学科的专业教研员等等。他们对理论的教学深入浅出，对实践的教学言传身教；他们不仅具有良好的美术素养，而且谈吐不凡、气质儒雅、博学多才。令人敬佩不已，备受感染与熏陶！
授课教师们的讲课、细节的演示、事例的列举都成为我笔记中的宝贵内容，且使我对美术学科有了更深刻的认识和再提高。如：教师的专业发展，不仅是社会教育发展的必然趋势，还是教师自身专业成长的需要，更是适应教育对象求知发展的必然结果；轻松有效的美术教学，不仅要体现在教材的解读上，还要体现在教师对教学设计的关注层面上；美术教师不仅要做美术技能的传播者，还要做美术文化的传播者；美术教师应立于本地区的自然风光，民间文化特色深入生活，开展具有地方特色，民间特色的校本美术课程资源，等等。
本次培训还为我们与同行之间进行交流提供了有效平台。在与优秀同行们一起学习交流、相互探讨之余，我们交换了各自的教学经验，分享了各自的教育心得，为自己今后的教学积累了更丰厚的应用资源。二十一世纪是一个充满挑战对话的时代，拥有知识才能抢占先机，不断更新知识，更新观念，才能紧跟社会发展潮流。在今后的教学生涯中，我将努力把本次所学的理论知识，认真贯穿到自己的教学实践中去。并树立终生学习的决心，不断坚持学习与探索，不断丰厚自己的教学技能，竭力使自己的教学设想和教学策略出奇制胜，灵活多样。
总之，此次培训不仅是继续教育的一种重要形式，也是我们在职人员学习，充电提高的有效途径。时间虽短，教学内容虽不能包罗万象，但却能让每位学员终生受益。
与其说，此次学习是我个人成长的加油站，不如说是我作为教师职业生涯规划的一个新起点！
美术培训心得体会篇十
对于美术爱好者来说，获得专业的培训和指导是实现自己艺术梦想的重要一步。近期，我参加了OCA美术培训，并从中受益匪浅。在此，我将分享我在OCA美术培训中的心得体会，包括培训的内容、效果和对个人的提升。
第二段：课程内容的丰富多样。
OCA美术培训为学员提供了一系列丰富多样的课程内容。从素描、水彩、油画到版画、雕塑等各类艺术形式都涵盖其中。这样的多元化课程设置使得学员可以系统全面地学习不同的艺术技法和表现形式。在课程中，我特别受益于学习素描和油画技法。素描课教授了基本的线描、阴影和透视等技巧，帮助我建立了良好的基础。而油画课则深入探讨了调色、层次和质感的表现方法，让我在艺术创作中取得了一定的突破。
第三段：培训效果的显著提升。
在OCA美术培训中，我不仅仅学到了艺术技法，还在艺术创作的思维和表达方面得到了极大的提升。课程设置上，培训中引入了大量的实践练习和实际案例，使我能够将所学知识应用到实践中，并通过艺术创作来锻炼自己的观察力和创造力。尤其是在师资方面，OCA美术培训聘请了一批资深的艺术家和教育专家来担任讲师，他们教学经验丰富，不仅能传授专业知识，还能启发学员的思考和灵感。通过与他们的交流和指导，我在艺术上的理解力和表达能力得到了明显的提高。
第四段：培训带给我的个人成长。
参加OCA美术培训给我带来了更多的不仅是艺术技巧的提升，同时也带给了我更多的思考和成长。在培训过程中，我不仅仅是学习了画画技巧，还学会了如何用自己的观点和思考来表达艺术。培训中的小组合作和创作讨论让我学会了倾听他人的声音和看待问题的不同角度。此外，培训还加强了我对艺术的热爱和对自己的肯定，让我更加坚定地追求自己的梦想。
第五段：总结与展望。
通过参加OCA美术培训，我不仅学到了各种艺术技巧和创作方法，还得到了艺术思维和表达能力的提升。这些都为我今后在艺术领域的发展打下了良好的基础。我相信，未来的路上仍有更多的探索和挑战等待着我。我将继续努力学习，并将所学知识和经验应用到实践中，不断提高自己的艺术水平。同时，我也愿意与更多的人分享我的艺术心得和体会，希望能够给他们带来一些启发和鼓励，共同追求艺术梦想。
美术培训心得体会篇十一
20xx年4月21日《义务教育艺术课程标准（20xx年版）》正式颁布。为全面贯彻党的教育方针，落实立德树人的根本任务，担负起人才培养的新挑战，作为一名一线的教师我急需加强理论知识的学习，理论结合实践，将新课标落实到常规教学之中，基于核心素养发展要求优化音乐课堂。
通过学习，首先我感受到新课标更为重视整体性，将音乐、美术、舞蹈、戏剧等教学内容整合为“艺术课程标准”，在这种整体融合的大背景下，作为音乐教师必须积极学习和尝试运用多方向的知识技能，来更好的支持学生核心素养的提升。
其次，课程内容更加注重多元化，“欣赏、表现、创造、联系”四大类涵盖了14向学习内容，将原本静态的知识、技能、文化、观念等内容，以多种学习任务的方式组合起来，将课程内容和艺术实践、学生生活相联系。
最后，新课标对学生提出了更高的综合能力目标，教师自己能力的高低，会直接影响学生。因此，教师必须不断提升自己的综合能力，按照新课标的.指导下，通过音乐学科的综合教学，促进学生积极、正面情感和价值观的形成。
在今后的教学中注重立德树人，不断提高自己的教育教学能力，将课程标准的理念、方法运用的实际教学中，为培养有理想、有信仰、有价值的创新人才尽一份力。
美术培训心得体会篇十二
美术一直是我最感兴趣的领域之一。而为了提高自己的绘画水平，我决定参加一次美术培训课程。通过这次培训，我收获颇丰，并对美术有了更深入的理解。下面我将分享我在美术培训中的心得体会。
第二段：扩展经历。
在美术培训课程中，我有幸结识了一位资深艺术家，他经验丰富、技法独到。他向我们讲解了许多绘画的基本知识和技巧。通过他的指导，我学会了更好地构图和运用色彩；学会了观察和把握细节；学会了表达自己的情感和思想。在他的指导下，我不再只是简单地仿写，而是开始尝试创作自己的作品。通过不断努力和实践，我逐渐发现了自己的绘画风格，并得到了他的认可。
第三段：提高技巧。
美术培训课程帮助我提高了我的绘画技巧。在课程中，我们进行了很多绘画的实践训练。无论是速写还是静物写生，每一次实践都让我学到了新的东西。我通过大量的练习，逐渐掌握了不同材料和工具的使用方法，如铅笔、炭笔、彩铅、水彩等。同时，我也学到了不同风格和流派的绘画技巧，如写实主义、印象派、立体派等。这些技巧对于我提高绘画水平起到了至关重要的作用。
第四段：发展感悟。
在美术培训过程中，我逐渐意识到绘画不仅仅是技术的运用，更是一种表达和传递情感的方式。通过绘画，我找到了释放压力、表达自己内心世界的方法。当我面对画布时，我可以将自己的思绪和情感融入其中，用色彩和线条传递出自己内心的情感。这让我感到非常充实和愉悦，同时也使我更加深入地理解了艺术的力量。
第五段：总结。
美术培训不仅让我提高了技巧，更让我对美术有了更深入的理解和感悟。在美术培训课程中，我获得了宝贵的经验，也结识了许多志同道合的朋友。通过这次培训，我不仅提高了自己的绘画水平，也丰富了自己的艺术修养。未来，我会继续坚持绘画，不断挑战自己，创造更多美丽的作品。我相信，艺术的魅力将一直引领着我前行。
美术培训心得体会篇十三
第一段：介绍OCA美术培训背景和参与原因（200字）。
我参加OCA美术培训已经有一段时间了，深知它在现代艺术教育领域的卓越声誉。作为一名对美术充满热爱的学生，我决定投身OCA美术培训，以提升我的艺术技巧和素养。在此期间，我将与其他来自世界各地的学生一起学习，参与多样性的项目，并获得来自一流艺术家和教育家的指导，实现我的艺术梦想。
第二段：学术造诣提升(200字)。
在OCA美术培训中，我得以接触到各种艺术形式和技巧。无论是素描、油画还是雕塑，OCA的课程都为学生提供了充足的机会去不断探索和试验新的创作方法。通过绘画作品，我学会了如何观察和表达事物的细微之处，以及如何使用色彩和光影来创造出有力的视觉效果。同时，在与其他学生和教师的互动中，我也学到了如何从不同的角度审视问题，并从中发现新的艺术灵感。
第三段：文化交流与创新(250字)。
OCA美术培训不仅帮助我提升了自己的学术造诣，还带给我了与其他学生交流的机会。来自不同国家和文化背景的学生们汇聚在一起，分享彼此的艺术经历和视野，这让我受益匪浅。通过和他们的交流，我拓宽了自己的思维边界，并且更加尊重和理解其他文化的艺术特点。而且，OCA还鼓励学生们进行创新和实验，我跟随这个思路尝试了一些之前从未接触过的艺术形式，例如数字艺术和装置艺术，这让我对艺术的理解进一步加深。
第四段：激发内在潜能(250字)。
OCA美术培训给予学生们充分的自由和支持，让我们可以找到自己感兴趣的艺术领域并深入探索。在培训中，我发现自己对抽象艺术产生了浓厚的兴趣，于是我花了很多时间研究和实践这个领域。这个过程中我逐渐掌握了不同的技巧和表现手法，并开始创作出令自己满意的作品。通过这样的实践，我对自己的创造力和潜能有了更深刻的了解，也更加坚信只要我努力，就能在艺术的道路上不断进步。
第五段：OCA美术培训对未来的影响(200字)。
OCA美术培训对我来说是一次宝贵的经历，它不仅让我提高了艺术技巧，还为我将来的发展打下了坚实的基础。我打算继续深造，追求更高水平的艺术学习，并希望有机会在著名的美术学院深造。此外，我也希望能够将OCA美术培训所学运用到实际生活中，例如参与社区艺术项目或创办自己的艺术工作室，这样既能展示自己的才华，也能为社会做出贡献。
总结：通过参加OCA美术培训，我收获了很多。我提升了自己的学术造诣，拓宽了自己的文化视野，发现了自己的潜能，并为将来的发展做好了准备。我相信，通过不断努力和实践，我会在艺术的道路上取得更大的成就。
美术培训心得体会篇十四
在教师专业化高速发展的今天，我有幸于7月10日至18日，在华中科技大学参加了为期一周的省初中美术教师培训。在这短暂的一周里，我们不仅体验了大学的校园生活，感受了大学的人文气息，回味了自己的读书时光，还结识了一群优秀的同行。回顾这一周的学习生活，感触很多，收获颇丰！
1、省教育厅、华中科技大学把握工作时间，为我们创造了宝贵的学习机会。尤其在安排授课教师方面，更是精挑细选，良苦用心！为我们授课的教师，都是我国美术学科方面赫赫有名的专家教授、国家重量级的人物。他们有来自首都师范大学的博士生导师，有来自中国美术教育杂志社的编辑，有来自美术学院的知名教授，以及美术学科的专业教研员等等。他们对理论的教学深入浅出，对实践的教学言传身教；他们不仅具有良好的美术素养，而且谈吐不凡、气质儒雅、博学多才。令人敬佩不已，备受感染与熏陶！
2、授课教师们的讲课、细节的演示、事例的列举都成为我笔记中的宝贵内容，且使我对美术学科有了更深刻的认识和再提高。如：教师的专业发展，不仅是社会教育发展的必然趋势，还是教师自身专业成长的需要，更是适应教育对象求知发展的必然结果；轻松有效的美术教学，不仅要体现在教材的解读上，还要体现在教师对教学设计的关注层面上；美术教师不仅要做美术技能的传播者，还要做美术文化的传播者；美术教师应立于本地区的自然风光，民间文化特色深入生活，开展具有地方特色，民间特色的校本美术课程资源，等等。
3、本次培训还为我们与同行之间进行交流提供了有效平台。在与优秀同行们一起学习交流、相互探讨之余，我们交换了各自的教学经验，分享了各自的教育心得，为自己今后的教学积累了更丰厚的.应用资源。二十一世纪是一个充满挑战对话的时代，拥有知识才能抢占先机，不断更新知识，更新观念，才能紧跟社会发展潮流。在今后的教学生涯中，我将努力把本次所学的理论知识，认真贯穿到自己的教学实践中去。并树立终生学习的决心，不断坚持学习与探索，不断丰厚自己的教学技能，竭力使自己的教学设想和教学策略出奇制胜，灵活多样。
总之，此次培训不仅是继续教育的一种重要形式，也是我们在职人员学习，充电提高的有效途径。时间虽短，教学内容虽不能包罗万象，但却能让每位学员终生受益。
美术培训心得体会篇十五
这次培训只是短短的几天，我感悟到自己的点滴进步；深深地体会到培训的时间太仓促了，若是再长些，我的收获会更多！
培训期间，我们用眼细细观察课堂流程，侧耳倾听名师讲解，用手摘记笔录，而后用心体验感悟；以讨论的形式表达自己的心得。培训偏重理论联系实际，增进了我的成长。
理论的淀积，提高业务素养。“学生要有一杯水，教师得有一桶水”是说教师本身的功底得扎实。我相信，这点素质每位教师都有；而摆在我眼前的困难则是，如何使学生的“空杯子”变成“一杯水”的问题，这就需要教师的教育素养。为此，在此期间我通读了《美术新课程标准》，还摘录了万余字的笔记。
我相信，只要坚持不懈地学习理论及教育文章，达到必然的数量，就会产生质变，从而提高自身的业务素养。理论的支撑，指导教学行为。培训中，我们听了几位老师的说课。这些说课都成立在理论的基础上，无一例外地表现着新课改的要求、趋势；课堂生动，预设生成与动态生成相结合；目标达到度高，无一不渗透着美术素养和美术方式。用心品味或听他们的说课，他们的`设计都有根有据、有板有眼。回味自己的教学，真的问题不小。
理论运用于课堂教学，课堂教学表现理论的运用，将是我提高课。
堂质量的动力，提升教学能力的途径。理论的铺垫，熟悉教育科研。听讲座令人沉思，很受启发。上课老师所讲的内容，无一不表现着他们经验的精华。而这些“精华”的产生都是由问题引发，通过教科研的途径形成。
作为一名美术骨干教师，能力固然要好；但参加了培训，我真的感到难为情。此后，我有信心去学习教材，并落实到行动中，从而提升自己的科研能力。
培训结束了，我清醒的熟悉到：只有在遵循理论——实践——反思——熟悉——再理论——再实践——再反思——再熟悉不断循环的进程中，才能获取进步。
我坚信：尽力奋发、不断进取，我会成为平关小学真正的骨干教师，至少成为自己认可的“骨干”！
美术培训心得体会篇十六
这书是一本儿童美术教学法研究方面的专著，书中具体介绍了通过美术教育活动对学生进行素质教育，促进儿童全面和谐发展的教学经验，以及通过长期探索而建立的儿童教学体系和教学方法。作者在书中根据自己切身经历和进行的教育实践研究，以美术教育发展的新观念，全面系统地分析和论述她对儿童美术教育的认识和体会。
本书作者杨景芝是我国著名的儿童艺术教育家。具有近四十年的教学实践经历，以经过近二十年对儿童绘画能力发展的教学实验研究，她总结的教学理论具有很高的学术价值和倡导意义、作用。杨老师在儿童艺术教育实践中一直保持一种开放的心态，每前进一步，心中都装着国际艺术教育变幻的风云，同时也没有忘记与中国特殊的国情和人情相结合。正如杨老师表示的：“我试图探索一条适合我国国情的儿童美术教育途径，我不赞成脱离儿童实际的传授知识技能为目的的美术教育学科中心论，反对用模仿的教学方法压抑儿童创造力。另一方面，我又感到教学内容完全从儿童兴趣出发存在不足，它缺乏科学系统的教学体系?致使教育产生放任自流的不良后果?我主张美术教育依靠发展儿童知觉、美感和创造性，促进儿童成长。”杨老师不管对她的理论还是实践，都浸透着一种爱心，诚如她在书中指出的“爱与尊重是教育的出发点。”这里不仅有对其从事的艺术教育事业的爱，还有对她的教学对象的爱，对儿童作品的爱、对儿童在绘画中表达的天真烂漫的个性和情感的爱。另外，杨老师的"艺术教育和实践还具有严肃性和认真性。本书洋洋20余万字，涉及了艺术教育的方方面面，凝聚着杨老师多年心血的结晶。
《美术教育与人的发展》一书，分为上、下两篇，上篇是美术教育与人的发展，从走进基础教育天地谈起，到具体阐述美术教育与人的素质发展。从儿童接受美术教育的心理特征分析，到构建开放性教学实践体系的具体做法。下篇是儿童美术教学方法研究。具体论述了杨老师的教育观和教学方法，以及多年来总结的“教的艺术”。杨老师通过上下篇理论与实例的论述，让我们全方位、多角度的了解艺术教育特点，及儿童艺术教育的一些科学教育方法。
在书中，我特别欣赏的是杨老师提出的“从爱心出发进行教育”的主张，她在书中指出“在儿童稚嫩的心里最看重教师对他的态度，教师的爱最具有吸引力，它能激发儿童的学习热情。儿童的学习动力常产生在对教师的眷恋。”确实，爱就是力量，它能给人勇气，它能催人奋进。相信，我们的美术教育一定能芝麻开花节节高，也会培养出更多艺术的花朵。
这是一本好书，一本可以成为美术老师办公桌上的专用书。杨老师以自己的实际行动和理论成果，为艺术教育开辟了一片净土。
美术培训心得体会篇十七
近年来，越来越多的人开始关注美术培训，不仅是因为美术作为一门学科具有自己的特殊性，更是因为通过学习美术能够开发个人的创造力和想象力，提升审美能力。作为一位参加美术培训的学员，我深深感受到了它给我带来的益处与乐趣。下面我将分享我在美术培训中的心得体会。
首先，美术培训让我更加了解美术的基本知识和技巧。在培训班中，经验丰富的老师们为我们详细讲解了各种绘画的基本知识，如线条、色彩、构图等，还介绍了一些绘画的技巧，如平涂、干刷、湿刷等。通过学习这些基本知识和技巧，我能够更加准确地表达自己的想法和情感，使我的作品更有艺术感。
其次，美术培训培养了我良好的观察能力和审美能力。在美术培训课上，老师们经常让我们观看一些艺术作品，并分析其中的构图、色彩运用等元素，让我们通过观察和分析提升自己的观察力和分析能力。同时，通过学习不同的绘画风格和艺术家的作品，我们也可以培养自己独特的审美能力，欣赏和理解不同风格的艺术作品。
此外，美术培训也帮助我培养了创造力和想象力。在培训课上，老师会给我们一些创作的题目和要求，要求我们自己动手创作作品。这种让学生自己动手创作的方式，可以激发我们的创造力和想象力。在创作过程中，我们可以根据自己的理解和想法来表达，不受任何束缚，创造出属于自己独特的艺术作品。
此外，美术培训还有助于我培养了耐心和坚持的品质。绘画是一项需要耐心和毅力的工作，一幅精美的作品不是一蹴而就的。在培训课上，老师们会让我们多次修改和完善自己的作品，让我们从中体会到耐心和坚持的重要性。通过艰苦的努力和不断的练习，我们能够逐渐提高自己的绘画水平，创作出更加优秀的作品。
最后，美术培训带给我无尽的乐趣和满足感。美术是一门富有创造性和艺术性的学科，它可以让我们在创作过程中发现自己的潜力和才华。在绘画的过程中，我们可以享受到自由表达的乐趣，将自己的想法和情感通过作品表达出来，让自己的内心得到宣泄，这种满足感是其他学科无法带给我的。
综上所述，美术培训给我带来了很多益处和乐趣，让我在美术领域有了更深入的了解和认识。通过学习基本知识和技巧、培养观察能力和审美能力、提升创造力和想象力、锻炼耐心和坚持品质，我在美术培训中不仅提高了自己的绘画水平，也收获了许多美妙的体验和乐趣。我相信，在未来的学习和生活中，美术培训会继续给予我灵感和力量，成为我生命中不可或缺的一部分。
美术培训心得体会篇十八
我有幸参加了进修学校美术培训，虽然天气炎热，但也没有阻挡我们学习的热情，第一天看到培训安排，我就感觉这次培训非常具有实效性，非常注重我们美术教师的专业技能成长，安排了很多实践学习的时间，也感觉到领导对此次培训的重视，不但课程安排上合理有序，更重要的是采用了与湖州师范学院艺术学院合作的形式，为我们提供了良好的学习场地和优良的"师资。总之，能有这样一次学习的机会，内心感到无比的幸福。
在几天的学习时间里，有幸聆听了导师的新的教育教学信息，以及国画专业上导师的示范指导，受益匪浅，开阔了眼界，也结识了很多良师益友。其中市美术教研员，李芳老师的讲座，讲到了学校特色教育的打造和新材料在美术教学中的应用。用她身边活生生的案例，向我们展示了地区一些具有特色的美术教学研究案例。确实给了我很多的启发，也感受到，要打造学校的特色教育，需要我们教师潜心去研究，用心去打造，像培养自己的孩子一样，从点滴做起。她还在如何撰写教学研究课题方面给了我们很多的指导，用通俗的言语，典型的案例，讲解了课题研究方面要注意的方面，她教导我们在教学中，要多关注学生学习的过程和表现，真正关爱学生，用情感倾注于教学中。而不能以自己的教为中心去撰写文章。湖州师范学院姚起老师，给我们讲授了新材料的应用，也通过了一些例子，在材料表现方面给了我们很多启发。特别是他的一些创造性的理念，给我无尽的想象空间，体会到了艺术创造的魅力和价值。
这次培训我们分了三个班级，我选择了国画班，但其实我在国画方面的学习是很薄弱的。平时拿笔的时间也比较少，对笔墨的运用是很生疏的。但我内心却对国画艺术十分喜爱，所以作此选择。比较幸运的是，我们国画班有一位十分优秀的导师，钟安老师，初见时就被他儒雅的气质，和谦逊的言语所感染。期间，他给我们在国画学习上提了宝贵的意见和建议，特别时在学习方法上的指导，给我指明了学习的方向。他提到艺术创作时，要保持良好的心态，切忌带有功利性的因素。以轻松愉快的心境去创作，让我感受到老师的人格魅力，感触颇深。几天里，导师十分关心我们的学习，经常给我们示范指导，看到钟老师娴熟的绘画技巧，水墨的情趣跃然纸上，让人赞叹不已。也让我对国画更加增添了几分喜爱。与此同时，从国画班的同学身上也学到了很多，其中沈建林老师的山水画线条流畅有力。燕青老师的写意花鸟，构图优美，笔墨富有情趣。潘宁老师更是给我提了宝贵的意见。在此，十分感谢这些老师。
美术培训心得体会篇十九
第一段：引入乡土美术培训的背景和目的（200字）。
乡土美术培训是一种特殊的艺术培训形式，将美术与地方文化相结合，在乡村地区开展的一项教育活动。其目的是通过培训，让农村孩子们接触到艺术，了解和传承本地的乡土文化。乡土美术培训不仅可以提高农村儿童的审美能力和创造力，而且也可以促进乡村文化的传承与发展。
乡土美术培训在培养乡村孩子们的艺术素养方面发挥了重要作用。通过乡土美术培训，孩子们可以接触到高质量的艺术作品，学习并体验艺术创作的过程。这能够提高他们的艺术修养和审美能力，培养他们对艺术的兴趣和热爱。乡土美术培训还可以激发孩子们的创造力和想象力，通过绘画等艺术形式，表达自己的思想和情感。
第三段：乡土美术培训的方法和教学内容（250字）。
乡土美术培训采用了多种教学方法和手段。其中，常见的方法包括校内美术课程和校外美术培训。校内美术课程通常由专业的美术教师进行教学，通过教授绘画、水彩、素描等技法，引导孩子们进行艺术创作。校外美术培训则更加注重艺术项目的实施，比如组织学生参观画展、艺术作品展览，举办绘画比赛等。教学内容则侧重于乡土文化的介绍与分析，以及对地方传统艺术形式的学习和创作。
乡土美术培训对乡村孩子们的成长和发展产生了积极的影响。通过培训，孩子们的艺术修养和审美能力得到了提高，他们能够更好地欣赏和理解艺术作品，也更加熟练地运用艺术技巧。同时，乡土美术培训培养了孩子们的创造力和想象力，激发了他们的艺术潜力。这对于打破农村孩子们艺术水平相对较低的困境，促进农村文化的传承和发展具有重要意义。
乡土美术培训作为一种非常有意义的教育形式，正在越来越受到社会的关注和重视。未来，我们应该进一步丰富乡土美术培训的教学内容和方法，更好地挖掘和传承乡土文化的瑰宝。同时，乡土美术培训也需要社会大众的支持和参与，共同努力，让更多的农村孩子们能够接触到艺术，感受到艺术的魅力，为乡村文化的传承和发展做出贡献。
（总字数：1200字）。
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